징저우 화고 오페라와 후난 화고 오페라?
징저우 화고 오페라
단곡은 단성곡, 특별곡, 막간 등 세 가지 범주로 나누어지며, 대부분은 민요와 다양한 포크 랩 음악에서 나옵니다. 음악은 짧고 아름다운 선율과 경쾌한 리듬, 풍부한 색채를 갖고 있다. 단일 기호는 사람이 노래하고, 춤추고, 감정을 표현하고, 이야기를 전하는 톤입니다. 그 중 '서곡', '서화벽', '시지메이' 등은 특수곡에서 스타일의 변화를 가져오는 다목적곡으로 점차 발전해 왔다. 특히, 음악 선율과 언어 음색의 긴밀한 결합은 노래와 노래를 매끄럽고 조화롭게 만드는 징저우 화고 오페라의 강한 강한 평야 스타일의 중요한 요소입니다. 특별곡은 주로 1곡이 포함된 1개의 오페라, 변주곡이 포함된 1곡, 합창이 포함된 여러 곡 등 작은 오페라에서 주로 사용됩니다. 막간은 계절별 가곡, 향토민속예술, 기타 오페라 형식의 곡으로 '극중극'으로 극에 삽입되어 노래의 색채를 풍부하게 하는 역할을 합니다.
징저우 화고극의 타악기 음악은 현지 민속 연꽃 따는 배, 죽마, 징, 북 등에서 나옵니다. 개발 과정에서 다른 오페라 형식의 징과 북을 흡수했지만 브랜드 연주 스타일과 타악기에는 모두 고유한 특성이 있습니다. 풀 심벌즈, 무작위 장작 자르기, 걷는 망치, 고음, 슬픈 곡, 징과 줄기 연주, Qishui Sanqiban 등과 같은 징과 북 아이디어는 모두 독특한 연주 방법을 가지고 있습니다. 초기 극단의 악단은 무술 분야만 갖고 있었고, 사용하는 타악기를 '가업' 또는 '화'라고 불렀다. 흔히 사용되는 악기로는 대공, 소공, 바다징금, 마징, 탕구, 반, 대나무주머니(측북대신) 등이 있다. 그 중에서도 마징과 북의 조합이 매우 독특하다. 중화인민공화국이 건국된 후 징저우 화고극의 노래는 소수 민족 밴드와 함께 연주되었으며 악기에는 이호, 징호, 비파, 수나, 플루트, 첼로, 성 등이 포함되었습니다. 이후 서양의 목관악기가 추가되었고 일부 연극에서는 금관악기도 사용되었습니다. 이러한 악기의 추가로 징저우 화고 오페라의 표현력이 풍부해지고 향상되었습니다.
징저우 화고극의 주요 직업으로는 틈새, 광대, 단이 있습니다. "육간" 기간 동안 레퍼토리가 변경됨에 따라 직업의 역할이 발전하여 Xiaosheng, Shengjiao, Zhengdan(Qingyi와 동일), Huadan(철극이라고도 함) 및 Choujiao의 다섯 가지 직업이 있었습니다. Xiaosheng: 저는 주로 젊은 남자 역을 맡습니다. 큰 소리로 노래하고 낭송하세요. 그가 연기한 역할로는 노래로 유명한 연극 '백선'의 호진위안, 우아한 학자 연극 '방문친구'의 량산보, 무술극 '서두꺼비'의 유하이 등이 있다. 정단: 주로 위엄 있고 고결하며 의지가 강한 젊은 중년 여성의 역할을 맡았습니다. "Sanguantang"의 Qin Xianglian, "Qin Xuemei"의 Qin Xuemei 등 화단: '철극' 직업으로도 알려져 있으며, 주로 슬기로운 중년 여성과 활기차고 똑똑한 소녀 역할을 맡는다. 그의 연기는 활기차고 유연하며, 움직임은 섬세하고, 라인은 선명하다. 그녀가 맡은 역할로는 "Cidian"의 웨이트리스, "Oolong Yuan"의 Yan Xijiao가 있습니다. Ugly: 이 업계는 역할이 다양하며 종종 고용된 노동자, 북보이, 교사, 가게 주인, 나쁜 소년 등의 역할을 맡습니다. 그들이 묘사하는 인물은 재치 있고 재치 있을 수도 있고, 교활하고 교활하고 교활할 수도 있습니다. "장 씨가 학비를 요구합니다"의 장 씨, "지하세계"의 판사 등 기본 역할: 더 강직하고 대담하며 단호하고 자유롭고 쉬운 캐릭터와 불의에 맞서 싸우는 것을 좋아하는 캐릭터를 플레이하세요. "Gao Jing Cheng"의 Zhang Chaozong, "Wulong Yuan"의 Song Jiang 등
통계에 따르면 형주 꽃고극의 레퍼토리는 '문고리 뽑기', '나물 이끼 꼬집기', '스승에게 보고하기', '꽃담에 서기' 등 197곡이다. , "두 죽순", "연꽃 감싸기", "Jianghan Picture", "He Duanyang", "Patching", "두꺼비 놀이", "Sanguantang", "Cidian", "Yinjian", "Gaojingcheng"등 .
4. 계승가치
징저우 화고극의 유래와 기본적 특징으로 볼 때, 경극의 발전사와 매우 '상응'하고 '일관적'인 관계가 있습니다. .체인 링크. 21세기경, 징저우 화고극은 거부할 수 없는 위기에 직면했습니다. 징저우 화고극의 발견, 구조 및 보호는 중국 민족 문화 전통의 활력을 목격하는 독특한 가치를 가지고 있으며, 또한 중국 민족 문화 전통을 풍요롭게 하고 개선하는 데에도 중요합니다. 중국 오페라, 중국 음악의 역사, 징추 민속 문화와 예술의 발굴은 확실한 홍보 효과를 가져올 것입니다.
후난 화고극(Hunan Flower Drum Opera)은 후난성 전역의 민속 오페라의 총칭입니다. 후난성은 악양화고극, 창사화고극, 창더화고극, 소양화고극, 링링화고극, 헝양화고극, 샹시양극(첫 달 양춘 공연의 이름을 따서 명명) 등으로 구분됩니다. 현지어 발음과 창법의 차이에 따라 한향(Han Naughty Yellow)의 영향을 받은 것으로, 한풍의 화고극에는 주로 악양화고극, 창사화고극, 창더화고극이 있다.
호남 화고극의 기원과 발전 과정은 쓰촨성, 호북성, 귀주성, 윈난성, 안후이성 등의 등롱극과 화고극의 그것과 거의 동일하다. 내러티브와 플롯이 있는 춤. 과거의 민속등은 용등, 사자등, 조개껍데기 등, 연꽃 따는 배 등 모두 분위기를 고조시키기 위해 음악이 필요했습니다. 리듬을 조절하려면 드럼과 징이 필요합니다. 등불 연주자들은 행복할 때 민요와 작은 곡조를 섞어 군중과 조화를 이루며 노래를 부르며, 멜로디는 활기차고 펄쩍펄쩍 뛰며 단순하고 원시적인 현지 사투리의 아름다움을 갖고 있습니다.
최초의 등불음악은 '누오(Nuo)'에서 유래됐다. 은상시대에 징추 지역 사람들은 “북을 쳐서 오랑캐를 나르고, 누오춤을 추며 전염병을 쫓았다”(“징추시대 연대기”). 전국 시대에는 북과 징 외에도 치터, 소, 우와 같은 다른 악기도 누오 의식에 사용되었습니다. 다양한 악기 조합이 "리듬과 축제에 해당"하고 마녀 노래 및 춤과 협력하여 신을 환영하고 전염병을 퇴치합니다.
이후에는 민요 등 세속음악 외에도 신을 환영하고 서원을 이행하기 위한 누오(Nuo) 의식의 종교음악이 주로 차용되었다. 이 둘이 합쳐져서 쓰촨에서는 등불 중의 누오가 되고, 누오 중의 등불이 됩니다. 예를 들어, 웨양(Yueyang)의 신창극(Divine Case Opera)과 누오위안 오페라(Nuo Yuan Opera)는 민속 축제와 민속 활동에 침투하여 민속 문화의 필수적인 부분이 되었습니다. 연초부터 세어 보면 등불, 2월 꽃축제, 3월 청명절, 5월 단오절, 6월 신환, 추석 등이 있습니다. 7월, 8월 중추절, 9월 중구절, 늦은 밤까지 자지 않고 새해를 맞이하는 것은 노래와 춤과 떼려야 뗄 수 없는 일입니다. 그 밖에도 조상숭배, 혼례, 장례, 보름달, 한 살, 출산과 생일 축하, 새 집에 들보 놓기, 새 집으로 이사하기, 낫 베기, 벼 베기 등의 민속 의례 활동, 햅쌀을 맛보는 것과 노래와 춤은 모두 음악과 불가분의 관계입니다. 등불 경주는 말할 것도 없고 용선도 마찬가지입니다.
우리나라의 전통 창극 예술은 대본을 주체로 하고 공연을 수단으로 노래, 낭독, 연기, 싸움 등을 포함하는 노래, 춤, 연극이 결합된 종합예술이다. 등불과 북의 노래와 춤은 오페라의 일부 요소만 가지고 있으며, 오페라의 수준에 도달하려면 외국 예술을 배워야 합니다. 예를 들어 황메이 오페라는 청양 오페라와 회 오페라를 처음으로 도입했습니다. 오페라는 쿤오페라(Kun Opera)를 최초로 그려낸 작품이다. 호남 화고극이 독립극으로 자리잡기 전, 한극은 청나라 가경, 도광 시대에 동정호, 원수, 리수이 일대에 널리 퍼졌기 때문에 악양화고, 창덕화고, 한극 등이 있다. 창사 화고극은 모두 직간접적으로 영향을 받았습니다.
웨양 화고극은 웨양, 밀뤄, 린샹 및 후베이 남부 일부 도시에서 인기가 높습니다. 청나라 가경(嘉淸)나라의 『발령현기(發陵縣史)』에는 바링 주변 농촌 지역에서 꽃북극의 번영을 기록하고 있다.
악양화고극의 주곡은 음악적으로는 '진곡'이라 불린다. "Qinqiang" 곡에는 [Single Sentence], [Multiple Sentences], [Dream Tune], [Yin Tune], [Ai Tune] 등이 포함됩니다. "Sifu Diao", "Lovesickness Diao", "Wu Geng", "Ten Embroideries", "Hui Men Diao", "Ten Cups of Wine", "Meihua Yin" 등과 같은 기타 민속 음악이 중간에 자주 사용됩니다. . "Qinqiang"은 분명히 Han 곡의 영향을 받았습니다. 악양화고극의 많은 레퍼토리도 '진곡'을 바탕으로 하고 있기 때문에 호북성 남부와 동남부 지역에서 공연할 때 음악의 유래가 같고 언어도 비슷하기 때문에 대중들이 쉽게 받아들이고 좋아한다. 보세요. 그들은 그것을 "바이올린 오페라"라고 부릅니다. 주요 레퍼토리로는 '남편이 그리워요', '재킷 수선', '루린지', '꽃을 훔치는 이중', '쌍술', '견우와 직녀' 등이 있다.
창사 화고 오페라는 창사, 샹탄, 주저우, 닝샹, 류양, 핑장 등 지역에서 인기가 높습니다. 후난에서 가장 인기 있고 영향력 있는 화고 오페라입니다. 일찍이 청나라 중기부터 이곳에서 유행하여 현재까지 연행되고 있다.
창사 화고극의 주곡은 대부분의 극에 사용되는 '사천초'이다. 비단과 대나무 악기로 반주를 하기 때문에 민속에서는 이를 '선자곡'이라고 부른다. "Xianzi 곡"도 Han Niaopihuang의 영향을 받아 점차 Banqiang 음악에 접근하고 있으며 "First Class", "Second-rate", "Third", "Guoban", "Aizi", "Siqiang Aizi"도 있습니다. , "Yinqiang" 및 "Yinqiang". Shaoqiang) 등 주요 레퍼토리에는 "Pan Fu", "Pagoda Sacrifice", "Catching Butterflies", "Kite Flying", "Butterfly Lovers", "White Snake", " 가든파티', '스터디머니', '루린클럽' 등.
'친강' 현과 '사천곡' 현 모두 다퉁 등 현악기를 반주해 발음이 깊고 솔직하다.
악양화고극과 창사화고극의 두 번째 음색을 모두 '공곡'이라고 합니다. "Gong Qiang"은 "Daluo Qiang"이라고도 하는데, 이는 현이나 사람의 목소리에 관계없이 징과 북을 사용하여 노래를 반주하는 것을 의미합니다. 해방 전 형주화고극도 징과 북을 반주하여 성악이 조화를 이루었는데, 1950년대에 이르러서야 극단의 반주가 추가되었다.
Yueyang이든 창사의 Huagu Opera이든 "Mupi Diao", "Wood Horse Diao", "Jidian Diao", "Siliu Diao" 및 "Batong Brand"와 같은 현지 징과 북 음악을 기반으로 하여 일부 요소를 흡수했습니다. Han Niaopi Huang의 Banqiang 음악은 [Guide Plate], [Third-flow], [Express Plate] 및 [Scatter Plate]와 같은 보드 구조의 조합을 형성합니다.
악양화고극과 창사화고극의 세 번째 곡은 '단곡'으로, 향토적 정취가 강한 향토민속음악이다. 민요 단조곡 [카차곡], [왕량곡], [도반곡], [사계경], [연꽃배곡], [서재신] 등 그러나 "Wannian Huan", "A Flower", "Flapping the Damp Moth", "Desheng Ling", "Liu Yaojin", "Next to"와 같은 한 왕조의 일부 징과 북은 막간 및 막간 음악으로 사용됩니다. 화장대" 잠깐만요.
악양 화고극과 창사 화고극은 독립 오페라로 자리 잡았으며, 최초의 공연은 줄거리가 적은 '얼샤오', 즉 일생에 한 번 있는 가무극과 '삼대극'이었다. 일생에 한 번은 추악한 노래와 춤. 주로 지역 단조를 사용하고 나중에 한 오페라와 기타 드라마의 영향을 받아 강렬한 줄거리와 많은 캐릭터를 갖춘 연극을 공연했습니다.
단조의 극적 정도가 낮기 때문에 인접한 한곡 음악을 흡수하고 상대적으로 언어와 발음이 유사한 후대의 '진곡'이나 '사천곡'을 형성했다. " 및 일부 "공 조정" 캐비티". 그리고 장기적인 무대 공연 과정에서는 선율적 특성을 지닌 상대적으로 고정된 보컬 패턴을 따르며 지역 음악이 통합됩니다. Flower Drum Opera는 이것을 "긍정적인 곡"이라고 부릅니다. 주곡의 구성은 단곡의 단점과 곡과 곡의 결합의 단점을 보완함으로써 화곡극이 이 오페라를 공연할 수 있는 음악적 조건을 갖추게 된 것이다.
창더 화고극은 주로 창더, 도원, 한수, 린리, 대용, 츠리 등지에서 인기가 높다. 민간의 '차 따기 등'과 '자동차 등'에서 유래해 청나라 말기에 도시에 들어왔다. 현통시대에 '창사일보'는 창더에서 '꽃등불 음란극' 금지령을 기록했는데, 바로 이 때문에 화구극단이 한극단과 공동 공연을 하게 됐다. Changde Han Opera의 직접적인 영향을 받았습니다. 해방 전에 많은 화고희극 예술가들이 중국 오페라를 배우고 한극단에 합류했습니다. 그들의 공연에는 종종 화구극단과 한극단 "두개극단"이 포함되었습니다. 이러한 상황은 해방 후에도 계속되었다.
창더의 음악도 '사천곡', '대라곡', '단곡'이다. 주요 희곡으로는 해방 후 각색한 '린잉 꽃 감상', '분홍색 벽 뛰어넘기', '균류 따기', '쌍산', '둘째 언니 죽음' 등이 있다. 새롭게 편집된 현대극 '산촌수의사'.
호남 화고극에는 성악 외에도 한극을 각색한 전통극이 많이 있는데, '송장죽임희', '매화룡' 등 수백 편이 있다고 한다. 봉황놀이', '관왕사 분향', '회음보송', '청풍각', '캐치팬' 등
해방 후 후난화고극단은 당의 문예정책의 지도하에 옛 예술가들과 신진 문예계 종사자들의 공동 노력으로 많은 전통 희곡을 발굴, 분류, 개작했는데, 그 중 후난 화곡 오페라는 전국적으로 더 큰 영향력을 가지고 있습니다. 그중에는 Xiao Chong이 Hu Xiuying 역을 맡았고 Zhao Juyun이 Liu 역을 맡은 "Liu Hai Chopping Woodcutter"(황금 두꺼비와 함께 연주)가 있습니다. Hai와 Zhong Yichun이 Liu의 어머니 역을 맡은 이 영화는 Changde Wuling Luffa Well Liujia Village의 젊은 나무꾼에 관한 이야기입니다. Liu Hai는 매일 산에 올라가 장작을 자르고 그 장작을 팔아 소금과 쌀을 대접합니다. 그의 어머니. Qianshan에는 9명의 여우 자매가 있습니다. 9번째 자매인 Hu Xiuying은 Liu Hai의 노고와 단순함을 존경하여 길에서 Liu Hai를 멈추고 결혼을 제안했습니다. Liu Hai는 Xiuying이 자신을 진정으로 사랑한다는 것을 알았을 때 동의했습니다. 그래서 두 사람은 버드나무를 중매인으로 이용했습니다. Shanzheng은 결혼하여 둘 다 집으로 돌아왔습니다. 알고 보니 유하이와 결혼한 후슈잉은 500년 넘게 수행을 하여 반불멸의 몸을 얻은 여우선녀였다. 그녀는 인간의 몸으로 변신할 수 있는 보석을 가지고 있습니다. 앞산에도 돌나한이 있는데 원래는 청석금두꺼비였는데, 그도 산에서 수행을 하다가 반불멸의 몸을 얻고 싶어서 롱 스트리트에서 쇼핑을 하던 중 몰래 숨어들었다. Liu의 집에 가서 Hu Xiuying이 수세미 우물에서 물을 긷는 것을 보았습니다. 돌무리를 이끌고 올라가 진주를 훔쳤습니다. Hu Xiuying은 수적으로 열세로 우물을 쓰러 뜨 렸습니다. Shi Luohan은 천 파운드의 문을 사용하여 문을 쾅 닫았습니다. Hu Xiuying은 복부 경련이 있었고 지쳐서 입에서 보주를 뱉어 내야했지만 Shi Luohan이 빼앗았습니다. 멀리. 호슈잉은 보주를 잃어 새벽에 자신의 정체를 밝히려던 참이었고, 쇼핑을 마치고 집에 돌아왔을 때 리우하이에게 사실을 말했다. 이 말을 들은 유해는 생사를 가리지 않고 천산으로 달려갔고, 신의 도끼의 도움으로 보주를 되찾고 두 사람은 다시 만나 행복한 삶을 살았다.
극중 "류하이 형님, 제가 얼마나 좋은지 보여드릴게요... 언니가 얼마나 좋은지 보여드릴게요..." 후슈잉과 류하이의 듀엣이 생동감 넘쳤다. 유쾌하고, 결혼도 하고, 집으로 돌아온 두 사람의 즐거운 기분을 재미있고 귀엽게 표현했습니다. 후난 화고극의 가장 독특한 아리아 중 하나로 오랫동안 불려져 왔습니다.
후난 화구 오페라는 전통 연극의 편곡과 개작 외에도 지방과 국가에 큰 영향을 미치는 현대 연극의 창작과 공연에 특별한 관심을 기울이고 있습니다.
1965년 후난성 화구극장 통계에 따르면 "규모가 다른 94편의 연극 중 '쓰리마일 베이', '공을 두들겨', '냄비 수선', '음식 이중 배달', "붉은 세일즈맨", "궈량이 군대를 이끌고 궈량을 잡으러 간다", "나의 가족", "소를 돌려보내다", "배달의 길에서", "두 그림", "산촌 수의사", "기둥섬" ","Object","Niu Duoxi"그 중 "공 연주", "냄비 고치기", "두 그림", "길에서", "기둥 섬"등이 컬러 무대 예술로 만들어졌습니다. 영화 "스리 마일 베이", "오브젝트"는 1979년 문화부가 주최한 중화인민공화국 건국 30주년 기념 창작상을 수상했습니다. "화분을 가꾸다"는 리구이가 류란잉 역을, 펑이 주연을 맡았습니다. Li Xiaocong 역의 Fuguang과 Liu 이모 역의 Zhong Yichun은 전문 돼지 사육자인 Liu 이모에게 Lanying이라는 외동딸이 있었고, 고등학교를 졸업하고 고향으로 돌아와 농업 생산에 참여했으며 사랑에 빠졌다고 말했습니다. 그의 동급생 Li Xiaocong. 리샤오콩은 고등학교를 졸업한 후 땜질 기술을 배웠습니다. Liu 이모는 자신의 딸이 땜장이와 사랑에 빠졌다는 말을 듣고 땜질하는 것은 쓸모없다고 믿었기 때문에 그녀가 그와 사랑에 빠지는 것을 반대했습니다. 어느 날 Liu 이모는 요리를 위해 큰 솥을 깨뜨렸습니다. Lan Ying은 이 기회에 Xiao Cong에게 전화하여 냄비를 고치도록 했습니다.
유란잉 역을 맡은 리귀이는 이후 이름을 이귀이로 바꾸며 꽃북극을 부르다가 성악당에 입성해 오늘날 유명한 소프라노 가수가 됐다.
후난 화고극은 나중에 성, 단, 징, 추의 역할로 발전했지만, 샤오단, 샤오성, 광대는 여전히 주요 자리를 차지하고 있지만, 이 공연에는 풍부한 삶의 향기가 가득합니다. 그리고 악양화고 등 전통 공연기법을 지속적으로 흡수하는데 주목하여 전통창극의 예복, 깃털, 날개, 부채, 관복, 모자, 턱수염, 손잡이, 점프, 낙하, 등의 공연기법을 직접 차용한다. 발링 오페라의 인물을 창조하고 줄거리를 표현하는데 사용되어 화구극의 표현력을 풍부하게 합니다.