저희 가족이 그래픽 디자이너 일자리를 구해줬어요. 한 달 안에 일을 시작할 예정인데 지금은 아무것도 모르고 PS와 Coreldraw를 배워야 해요.
PS는 기본이니까 먼저 배워서 작업하시면 됩니다. 기본 사항을 수행하십시오.
CD도 학습해야 하며 2등을 할 수 있습니다. it과 ps는 서로 다른 유형의 소프트웨어이므로 서로를 대체할 수 없습니다.
교재를 추천해 주세요. 배우기 쉽습니다.
다운로드하려면 eMule 공유 웹사이트로 이동하세요. "Wan Chenxi 포토샵 CS5/AI 입문 튜토리얼, 초보자에게 매우 적합합니다. 꼭 사용하게 될 것입니다!"를 검색하세요. 》[압축포장]이면 괜찮습니다. Thunder의 최신 버전으로 다운로드할 수 있습니다.
이 두 가지 소프트웨어를 익히면 당신은 그냥 초안작가가 됩니다. 그래픽 디자이너와 같은 개념은 아닙니다. 진정한 디자이너가 되기 위해서는 준비해야 할 것이 많습니다. 다음은 참고용으로만 사용하는 개인적인 의견입니다. 나는 당신의 성공을 기원합니다.
1. 필수 준비사항. 심리적 준비와 기술적 준비가 포함됩니다.
심리적 준비에는 일의 의미를 이해하고 자신의 인생 발전을 위한 계획을 세우는 것이 필요합니다. 특히 30세 이전의 목표와 진로.
직장에 들어갈 정신적 준비를 하세요. 자신감을 키우세요. 젊음이 가장 큰 자산입니다. 경험이 부족하다고 걱정하지 말고 열심히 노력하면 꿈을 이룰 수 있습니다. 운명은 당신의 손에 달려 있습니다. 그래픽 디자인의 많은 대가들은 비전문적인 배경에서 왔으며 중간에 수도원 디자이너가 되었습니다. 자신의 관심과 이상에 맞게 선택하는 것이 올바른 방법입니다.
기술 준비:
(1).
(2).미적 취향.
(3) 기본 소프트웨어 학습 및 실습.
(4).
(5) 근무 중.
먼저 소프트웨어 학습에 대해 이야기해 보겠습니다. 기본적으로 모든 그래픽 소프트웨어를 한 달 안에 마스터할 수 있습니다.
PS 이 소프트웨어는 강력하며 다른 방법을 사용할 때 사용할 수 있습니다. 사용할 수 없습니다. 비트맵 이미지 후처리 소프트웨어.
AI 벡터 소프트웨어, 영어 직역 일러스트레이션 소프트웨어는 뭐, 기본적으로 일러스트를 그리는 데 주로 사용되지만, 벡터이고 간단한 조판도 처리할 수 있다는 장점이 많습니다. 포장 평면도를 포함하여 페이지 수가 적습니다. 요즘 소프트웨어 트렌드는 3D와 연결되어 있습니다.
ID 전문 조판 소프트웨어. 현재는 CDR이나 그런 것이 필요하지 않은 것 같습니다.
DW 웹페이지 편집 소프트웨어.
FLASH 2D 벡터 애니메이션 소프트웨어.
다양한 산업을 넘나들거나 부가가치를 높이고 싶다면 3D와 MAYA를 배워보세요.
소프트웨어 학습에 관한 책은 많습니다 = = 수고와 비용을 절약하기 위해 온라인으로 혼자서 공부할 수 있습니다.
흠. 소프트웨어를 배운 후 미술 기초가 없다면 기본적으로 축하하고 훌륭한 제도자가 될 수 있지만 안타깝게도 아직 그래픽 디자이너가 아닙니다.
제 생각에는 그래픽 디자인에서 가장 큰 두려움은 소프트웨어를 모르는 것이 아니라, 소프트웨어를 알지만 맛이 없다는 것입니다. 시각적인 비극을 일으키기 쉽습니다.
예술에 대한 기초가 있다는 것은 미적 취향을 의미하는 것이 아니지만 미적 취향의 기본입니다.
미적인 향상은 더 많이 보고, 더 많이 쌓아야 하는데, 이는 점진적인 길입니다.
인증 시험이든 뭐든 합격할 필요는 전혀 없습니다. 이 사업은 기술에 달려 있습니다.
인증서 취득을 고집하신다면 CET-46에 응시하셔도 좋습니다. 꽤 유용하네요~
= =미술의 기본은 당연히 그림이니까요.
미술을 전공하신 분들~ 하지만 미술을 전공했다고 해서 모두 미적 감각이 뛰어난 것은 아닙니다. 미술에는 재능과 이해가 필요하기 때문입니다.
하지만 빠질 수 없는 것이 그림이다.
혼자서 그림을 그려야만 더 깊은 역할에서 디자인에 뛰어들어 큰 발전을 이룰 수 있는 기회를 얻을 수 있습니다.
그림은 잘 못 그려도 디자인은 잘하는 사람들이 있다는 걸 알고 있어요.
우선 그림을 잘 그리는 것과 못 그리는 것은 디자인을 잘하는 것과 모순되지 않습니다. 하지만 그려야합니다. 그림을 그리는 것은 초기 단계에서 길고 지루한 과정일 수밖에 없으며, 이를 처리하는 가장 좋은 방법은 인내입니다.
그림을 배우는 데에는 다양한 예술 형태가 있는데, 그 중 어떤 것이든 앞으로의 발전에 도움이 됩니다. 기초부터 기본 스케치, 채색, 스케치가 필요합니다.
다음으로 이야기할 것은 미적 취향이다.
그림을 잘 그리지 않으면 마음 한 켠에 닿았을 텐데, 그걸 그림으로 잘 표현할 수는 없잖아요. 즉, 이미 좋은 취향은 있지만 실력은 없지만, 디자이너로서 기본 소프트웨어 도구 등 특정 조건에서 단점을 보완할 수 있는 표현 수단이 더 풍부하다는 뜻이다. 물론, 전제는 디자인적 사고가 있어야 한다는 것입니다.
그런데 디자인 싱킹은 너무 많습니다. 한 가지만 말씀드리자면, 디자인의 근본적인 목적은 문제를 해결하는 것입니다. 문제를 해결한다는 생각을 염두에 두고 디자인하는 것이 맞습니다. 소프트웨어를 배울 때 이에 대해 더 깊이 이해해야 합니다. 이 점을 파악하면 디자인뿐만 아니라 많은 산업 분야에서 큰 도움이 될 것이라고 믿습니다.
글쎄, 미적 취향으로 돌아가서, 앞서 언급했듯이 이것은 단계별 과정입니다.
디자인을 잘하려면 책을 많이 읽어야 합니다. 남들보다 더 나은 디자인을 하려면 남들보다 더 많이 보아야 합니다.
보세요. 하지만 단순히 훑어볼 수는 없습니다. 시청하면서 좀 더 생각해보고, 왜 그런 것인지 스스로에게 물어보고, 해결하려고 노력해야 합니다. 예를 들어, 왜 이런 식으로 레이아웃을 구성하고 왜 이 색상을 선택하는지 물어보세요. 잠깐~
좋은 디자인을 위해서는 더 많은 것은 번거롭고, 더 적은 것은 부적절합니다. 물론, 직접 해보면 반복해서 복습할 수 있습니다.
더 많이 볼수록 더 많이 알게 되고, 점차 좋은 것과 나쁜 것을 구별하고 올바른 미적 취향을 확립할 수 있게 됩니다. 또한 반복적인 질문을 통해 자신을 검토하고 발전하는 데 도움이 될 수 있습니다. (보는 것이 반드시 디자인만 되는 것은 아닙니다. 예술은 연결되어 있기 때문입니다. 모든 종류의 예술 형식은 보고 이해해야 합니다. 많이 볼수록 자신만의 디자인을 만들 때 더 많은 아이디어를 갖게 됩니다. 디자인은 종합적인 주제입니다. .)
= =사실 디자인에 대해 이 모든 것을 다 말씀드리기는 불가능할 것 같아요~ - 그의 포괄성은 디자인의 예술적 범위뿐만 아니라, 실천적인 예술이기 때문입니다. 그 범위가 매우 넓으며, 디자이너에게는 커뮤니케이션과 마케팅 능력도 매우 중요합니다.
그나저나 그래픽 디자인은 취업의 폭이 넓기 때문에 눈썹과 수염을 긁기보다는 자신이 관심 있는 업종을 찾아 시작하는 것이 좋습니다. 소프트웨어는 더욱 타겟화될 것이며 상대적으로 배우기 쉬울 것입니다.
현재 산업은 수준이 고르지 않고 값싼 노동력이 많이(물론 생산되는 제품도 매우 저렴함) 상대적으로 혼란스러워 산업 발전을 저해하고 있습니다.
제가 보기에는~ 가장 큰 이유는 보통 1.2.1.2.1을 건너뛰고 소위 크래쉬 코스라 불리는 곳이 나오면 그렇게 하면 되거든요. 소프트웨어를 몇 번만 터치하면 디자인이라고 할 수 있습니다. 이는 제가 미래의 급속한 발전에 대해 생각하지 않을 때 이것이 이 산업의 건전한 발전에 매우 해로울 것이라는 점을 고려하지 않았습니다. 산업이 나빠지면 실무자들은 불행한 사람이 될 것입니다.
도서 추천을 하게 되면 그래픽 디자인 관련 책이 많이 나와요.
예를 들어 책이나 신문, 정기간행물의 편집에 종사하려면 조판책은 필수다 등등~~ 회사에서 사용하지 않을 책에 돈을 쓰는 것은 추천하지 않습니다. future~
도우반에 가서 읽으시면 됩니다. 기본적으로 모든 사람의 추천과 평가를 바탕으로 책을 선택하는 것이 좋습니다.
가능하다면 새로운 외국서적을 더 많이 읽어보고 싶습니다~~
2. 인터넷을 통해 국내 산업에 대한 기본적인 이해를 갖습니다. 지역 업계 포털이나 전문가 그룹을 통해 이에 대해 알아볼 수 있습니다. 지역 산업의 선두주자는 누구이고, 일반 기업은 누구인가? 업계 내에서 기능적 세분화를 통해 형성된 다양한 유형의 회사는 무엇입니까?
3. 이력서 제출을 시작하면 효율성을 높이기 위해 온라인으로 보내는 것이 가장 좋습니다. 우리 회사의 여러 지점에서 이를 사용하고 있습니다.