국제음악위원회의 기관 프로그램
세계화의 가장 분명한 이점 중 하나는 다양한 민족의 음악을 상호 학습하고 교환할 수 있다는 것입니다. 컨퍼런스의 연설자이자 온라인 음악의 선구자인 바흐 다고펜(Dagofen Bach)의 견해는 세계화 추세에 대한 격려와 환영을 표현했습니다. 그는 세계화 추세 속에서 개발도상국 음악산업이 직면한 기회를 '도약의 기회'라고 생생하게 말했다. 이러한 '도약'은 선진국의 음악 산업에서 배우고 새로운 기술을 채택하는 데서 비롯됩니다. 그 중 음악산업 분야에서 선진국의 개발도상국 지원은 기본적으로 대부분의 참가자들에 의해 찬성되었으나, 이러한 견해 뒤에 숨은 위기도 적극적으로 반영되었다. 국제음악협회(International Music Council) 회장인 리차드 레츠(Richard Letts)는 개발도상국의 음악 풍부함이 선진국 못지않다고 믿습니다. 그러나 선진국의 음악 산업이 분명히 선두에 있고 선진국들이 음악에 개입해 왔습니다. 산업에는 아무런 문제가 없지만, 그러한 개입이 개발도상국 음악가들의 창의성을 억누르기보다는 오히려 발휘할 수 있는지가 문제입니다. 선진국이 개발도상국을 지원하면 개발도상국이 음악을 적극적으로 창작하는 주체가 아닌 소극적인 수용자로 전락하는 상황이 우려되는 것은 사실이다.
Richard Letz의 우려는 세계화의 또 다른 영향을 나타냅니다. 음악 산업의 점진적인 형성은 글로벌 음악의 다양성을 약화시킬 수 있다. 음악 산업이 가져온 통일된 표준을 통해 다양한 음악 형식이 필요에 맞게 조정될 수 있습니다. 세계지적재산권기구의 전통혁신, 문화표현 및 문화유산부 국장인 Wind Wendland는 이 현상을 "둥근 구멍에 사각형 물건을 넣는 것"이라고 부릅니다.
문화적 표현의 다양성 보호 및 증진에 관한 유네스코 협약은 음악적 다양성 파괴에 대한 공식적인 대응입니다. 유네스코 베이징 사무소의 문화 프로젝트 전문가인 베아트리체 칼튼(Beatrice Carlton)에 따르면, 협약의 목적은 국가가 예술적 표현을 다양화하고 문화를 장려하는 데 필요하다고 생각하는 조치를 수립하고 실행할 수 있는 일정량의 공간을 제공하는 것입니다. 개발. 국제문화다양성기구(International Organization for Cultural Diversity)의 게리 넬(Gary Nel) 사무총장은 “이번 협약은 의무보다는 회원국의 권리를 강조한 것”이라며 “이 협약은 회원국 예술가들의 문화 여권이 되어 각 회원국 예술가들이 문화를 접할 수 있도록 하는 데 전념하고 있기 때문”이라고 말했다. 존중받고 소통되어야 합니다. 전 세계 비정부기구에서도 음악적 다양성을 유지하기 위해 다양한 시도를 하고 있다. 헨리크 멜리우스(Henrik Melius)는 서구 미디어가 아랍 음악에 미치는 부정적인 영향을 줄이고 음악의 다양성을 유지하기 위한 도구를 찾고자 하는 비정부 조직인 스웨덴 문화 협회 Spiritus Mundi의 창립자입니다. 유명 작사가 Chen Zhe가 소개한 "투푸 프로젝트"는 다양한 문화를 보호하기 위해 "상속 활성화" 방법을 사용하는 것을 목표로 합니다. 그들의 개념은 상속 행위의 주체가 외부 세계가 아닌 문화의 소유자여야 한다는 점을 강조하는 것입니다. 또는 문화. 사람 또는 보호자. 복건사범대학 음악학부 왕야오화 교수가 소개한 난음 연구그룹 역시 난음의 다양성을 보호하기 위해 노력하고 있다.