미술 디자이너란 무엇인가요?
질문 1: Unity3D 아트 디자이너는 무엇을 의미합니까? 다양한 게임 아트 디자이너가 제품 개발의 다양한 영역을 담당합니다.
1. UI 게임 아트 디자인 교사
UI는 사용자 인터페이스(User Interface)이며, 우리가 매일 인터페이스라고 부르는 것입니다. 우리 모두 알고 있듯이, 세계 최초의 게임 제품은 컴퓨터의 간단한 페이지에서 탄생했습니다. 이후 게임 산업의 급속한 발전과 함께 게임 인터페이스는 점점 더 정교해졌고 UI에 대한 요구 사항도 점점 더 높아졌습니다. UI는 제품의 얼굴입니다. 좋은 UI는 확실히 제품을 더욱 매력적으로 만들어줍니다. 인터페이스 디자인은 프로그래머 개발, 기획 디자인 등에 영향을 주기도 합니다. 따라서 UI 디자이너에게는 간단한 인터랙션 프로세스가 필요합니다.
2. 게임 원화 아트 디자이너
원화 디자인은 제품의 특성과 요구에 맞춰 게임 캐릭터, 소품, 맵 등을 디자인하는 것을 말하며, 때로는 홍보용 콘텐츠도 포함됩니다. 포스터. 원화 디자이너의 작업 품질은 제품의 초기 단계에서 매우 중요하며, 이는 후속 작업의 개발과도 연관되며 제품의 기초가 됩니다.
3. 입체 디자이너
입체 디자이너는 '3D 디자이너'라고도 불리며, 캐릭터, 장면, 소품을 기반으로 상대적인 입체 모델을 만드는 것을 말합니다. 등 제품의 필요에 따라 입체 예술 제작 과정을 완료합니다. 제품 유형에 따라 3D 디자이너의 작업 유형도 일반 게임 아트 제작, 차세대 게임 아트 제작, 유사 3D 게임 아트 제작 등으로 세분화될 수 있습니다. 3D 디자이너의 작업은 게임 개발에 있어 매우 중요하며, 제작되는 제품이 게임의 최종 효과에 직접적으로 영향을 미치는 작업이므로 작업의 난이도는 단순한 것부터 복잡한 것까지 다양하며 프로그래머, 기획자, 전문가의 협력이 필요합니다. 다른 미술 디자이너들.
4. 애니메이션 특수효과 아티스트
애니메이션 특수효과 아티스트는 제품의 모든 측면에서 애니메이션 제작, 통합, 최적화 등을 완료해야 합니다. 특히 오프닝 애니메이션이나 기타 애니메이션 링크에서 애니메이션 특수 효과 아티스트는 많은 애니메이션 조정을 담당하게 됩니다. 또한 디자이너는 제품의 각 링크에 특수 효과를 생성하고 감독해야 특수 효과의 품질을 보장하고 제품을 더욱 멋지게 만들 수 있습니다. 그러나 때로는 애니메이션 특수 효과 디자이너를 게임 애니메이션 디자이너와 게임 특수 효과 디자이너로 나눌 수도 있습니다.
질문 2: 디자이너란 정확히 무엇인가요?
저는 재능이 없고 광고 디자이너입니다. 저는 학창시절 디자인을 이렇게 이해했습니다.
인간은 생각하는 동물이기 때문에 디자이너는 세상을 더 아름답고 편안하게 만들기 위해 좋은 아이디어를 나쁜 아이디어로 덮어쓰거나 수정합니다.
사실 제품 디자이너, 패키징 디자이너, 건축 디자이너 등 디자인의 종류는 사람이 있는 만큼 나쁜 것도 있기 마련인데, 우리 디자이너들은 꼭 써먹어야 할 게 있어요. 우리가 배운 지식은 우리를 돕거나 봉사하기 위해 지금 이 순간 구성되는 것과 일치합니다.
당신의 전공은 사실 저와 비슷합니다. 제가 비주얼 커뮤니케이션을 공부한 적이 있는데…
당신이 언급한 얼굴 바꾸기 같은 소프트웨어 작업에 관해서는 당신이 방법을 알고 있다고 말할 수 있습니다. 이 소프트웨어를 사용하세요.
불행하게도 현재 귀하는 소프트웨어 사용자로만 불릴 수 있습니다.
그렇다면 어떻게 디자이너라고 불릴 수 있을까요?
우선 3가지 주요 구성요소(가장 기본)를 이해해야 합니다.
하이라이트, 그림자, 색상 매칭, 원근감. 모두 노력이 필요합니다.
둘째, 색상에 대한 깊은 이해와 감수성이 필요합니다.
다음으로 최소한 PS CDR AE 같은 벡터 및 비트맵 편집 소프트웨어를 배워야 합니다
이렇게 지식과 협력이 있어야 기본적으로 디자이너 마스터라고 할 수 있습니다. .
그렇다면 전문 디자이너가 되려면 어떻게 해야 할까요? 아니면 수석 디자이너라고 부르던가.
우선 그림을 그릴 수 있어야 합니다(단순한 그림만 그리는 것이 아니라) 최소한 작품 전체를 손으로 완전히 그릴 수 있어야 합니다.
전반적인 작업 내용을 알려드리겠습니다
글꼴의 경우 - FT 등의 글꼴 편집기를 아는 것이 가장 좋으며, 펜 도구와 색상을 잘 다루어야 합니다. 매칭에 대해서는 이야기하지 않겠습니다.
사진의 경우 색상에 대한 깊은 이해가 있어야 하며 다양한 도구를 사용하여 색상을 가지고 놀아야 합니다. 사진에 관해서는 이야기할 내용이 정말 너무 많은 것 같습니다.
질문 3: 아트 디자인이란 무엇인가요? 친애하는 여러분, 간단히 말해서 예술 디자인은 아름다운 것을 창조하고, 사람들에게 시각적으로 아름다움을 느끼게 하며, 사람들이 특정한 효과를 받아들이거나 느끼게 하는 것입니다. 그러면 귀하의 디자인 요구 사항이 충족됩니다. 사람, 음식, 의복, 주택, 교통, 환경 등에 서비스를 제공합니다. 미술디자인은 사실 디자이너 자신의 종합적인 자질(표현능력, 지각능력, 상상력 등)이 반영된 것입니다.
예술디자인은 하나의 학문이며 독립적인 예술학문으로, 연구 내용과 서비스 대상이 전통적인 예술 분야와 다릅니다. 동시에 예술 디자인은 사회, 문화, 경제, 시장, 기술 등 많은 요소를 포함하는 매우 포괄적인 주제이기도 합니다. 예술 디자인의 미적 기준도 이러한 많은 요소의 변화에 따라 변화합니다.
구체적인 예술 디자인은 무엇을 공부해야 할까요? 디자인, 광고 디자인, 패션 디자인, 인테리어 디자인, 옥외 디자인, 무대 미술 디자인, 애니메이션 디자인, 산업 디자인, 장식 디자인, 제품 디자인 등 여러 범주로 나누어집니다. , 디스플레이 디자인, 쥬얼리 디자인, 디지털 디자인 등은 모두 예술 디자인의 범위 내에 있습니다. 구체적으로 무엇을 공부하느냐에 따라 디자인 전문 전공이 있고, 어떤 학교에서는 아트 디자인이라고 부르기도 합니다. 일반적으로 그래픽적인 것, 인테리어 디자인을 조금 공부합니다. 대학에 다닐 때 1학년 때 기본 과목은 여전히 회화였습니다. 다음 학기에는 장식 패턴, 디자인 역사, 영어, 마오쩌둥, 마오쩌둥, 등등 구체적인 디자인 방향이 다르고, 중점을 두는 부분도 다릅니다.
질문 4: 아트디렉터와 디자인디렉터의 차이점은 무엇인가요? 10점은 같습니다!!!
광고대행사는 보통 크리에이티브 부서(크리에이티브)와 고객서비스 부서로 나누어집니다. 부서( 계정 서비스) 및 미디어 부서.
크리에이티브 부서는 광고 크리에이티브를 기획하고 실행하는 업무를 담당합니다. 핵심 인물은 ECD(Executive Creative Director)로, 인력에 따라 여러 그룹으로 나누어진다. 각 그룹은 1~2명의 크리에이티브 디렉터(CD) 또는 어소시에이트 크리에이티브 디렉터(ACD)로 구성되며, 그 중 1명은 카피라이터이고 다른 한 명은 미술 경력이 있지만 두 가지 직업을 가진 사람도 많습니다. 광고 디자인 외에도 부하직원을 지도하고 훈련시키는 일도 담당하고 있다.
크리에이티브 디렉터 아래에는 여러 팀이 있으며, 각 팀은 카피라이터(CW)와 아트 디렉터(AD)로 구성됩니다. 기본적으로 두 사람이 함께 광고를 구상하게 된다. 아트 디렉터의 실행 작업은 일반적으로 복잡하기 때문에 일반적으로 보조 아트 디렉터(AAD)가 도움을 줍니다. 경력이 있는 카피라이터와 아트디렉터는 시니어카피라이터(SCW), 시니어아트디렉터(SAD)로 승진하지만 업무는 기존과 동일하게 유지된다.
크리에이티브 부서에는 TV 프로덕션, 인쇄 프로덕션, 스튜디오 및 트래픽이라는 4개의 소규모 부서도 포함되어 있습니다. TV제작부에는 TV광고의 조정을 담당하는 프로듀서(프로듀서)가 있지만, 실제 광고 촬영은 광고 제작사에서 맡는다. 그래픽 제작부에는 인쇄 광고 인쇄에 대한 후속 조치를 주로 담당하는 인쇄 제작 관리자가 있습니다. 미술 스튜디오에는 제도사(Visualizer), 컴퓨터 제도사(puter Visualizer), 카피라이터(Artist) 등의 직종이 있습니다. 교통 코디네이터는 그래픽 제작 문제를 조정하는 일을 담당합니다.
고객 서비스 부서의 주요 업무는 고객에게 연락하고 창의적인 지침을 작성하는 것입니다.
핵심 인물은 Account Executive(DCS)이며 고객에 따라 Account Director(AD), Associate Account Director(AAD), Account Manager(AM), Account Executive(AE)로 구분됩니다.
미디어사업부는 주로 고객에게 적합한 광고 매체(텔레비전, 신문, 잡지, 포스터, 직판 등)를 추천하며, 고객과 미디어에 가장 합리적인 수수료를 위해 노력합니다. 핵심 인물은 미디어 감독관과 미디어 기획자로 구성된 미디어 디렉터이다.
사실 크리에이티브 디렉터와 디자인 디렉터 사이에는 엄밀한 차이는 없습니다. 일반적으로 대형 광고회사에서는 스타일 컨트롤, 포지셔닝 등을 담당하는 크리에이티브 디렉터라는 4A) 레벨에 중점을 둡니다. 그의 리더십 하에, 부디렉터이자 아트디렉터이기도 합니다.
일반적인 소규모 회사에서는 그래픽 디자인 등 작은 영역에서만 그를 크리에이티브 디렉터, 디자인 디렉터라고 부를 수 있는데 사실상 아트 디렉터에 해당합니다!
질문 5: 게임 아트 디자인이라는 직업은 무엇인가요? 게임 디자이너에는 게임 기획, 게임 아트(원화, 캐릭터, 장면, 액션, 특수 효과), 게임 프로그램 등이 포함됩니다. 자세한 소개는 "게임 아트의 측면 - 젊은 친구들에게 보내는 편지"를 검색하시면 됩니다. 게임 디자인에는 게임 아트 디자인의 위치가 포함되어 있다고 할 수 있습니다. 둘째, 게임 아트 디자인에는 특정 아트 기초와 일부 소프트웨어(ps, 3dmax, zb 등) 운영 기술이 필요합니다. , 앞으로 직장에서 유용하게 사용할 것입니다.
질문 6: 디자이너란 무엇인가요? 디자이너는 물건을 디자인하는 사람을 총칭하는 용어입니다. 일반적으로 예술과 비즈니스를 결합하여 특정 전문 분야에서 창의적인 작품을 창작하거나 제공하는 사람입니다. 이 사람들은 자신의 작품이나 작품을 표현하기 위해 주로 그림이나 기타 다양한 시각적 의사소통 수단을 사용합니다. 건축디자인, 미술디자인, 그래픽디자인, 전시디자인, 산업디자인 등의 분야로 나누어져 있습니다.
현재 중국 디자이너들은 정말 열심히 일하고 있습니다. 이는 디자인 자체에는 문제가 되지 않습니다. 외국에서 디자이너는 매우 존경받는 직업이며, 사람들은 혁신과 지적재산권을 중요하게 생각합니다. 그들은 디자인을 공부하는 사람은 최고의 혁신 활동을 하고 있기 때문에 똑똑한 사람이라고 믿습니다.
질문 7: 그래픽 디자이너는 보통 어떤 일을 하나요? Photoshop을 사용하여 창의적인 포스터, 플래카드, 웹페이지를 독립적으로 만들 수 있습니다. PS에만 익숙하다면 사진 스튜디오에 가서 이미지 처리를 할 수도 있습니다!
그래픽 디자인의 범위도 넓어지고 수요도 커지기 때문에 지금은 포토샵을 잘 배워두는 것이 좋습니다.
현재 그래픽 디자인 작업에는 다음과 같은 10가지 카테고리가 있습니다. /p>
1. 로고 디자인(로고 디자인, 상표 디자인)
2. CIS 디자인, VI 디자인(기업 이미지 식별 시스템 디자인)
3. 광고 디자인 , 광고 크리에이티브 디자인
4. 포스터 디자인, DM 광고 디자인(리플릿 디자인)
5. 샘플 디자인, 브로셔 디자인, 앨범 디자인
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7. 포장 디자인
8. 책 일러스트레이션, 연하장 디자인, 초대장 디자인
9. 신문 및 잡지 레이아웃 디자인
10. 다양한 형태의 인쇄 디자인 등
실력이 뛰어나다면 어떤 분야든 좋습니다.
질문 8: 디자이너란 무엇을 의미하나요? 일반적으로 예술과 비즈니스를 결합하여 특정 전문 분야에서 창의적인 작품을 창작하거나 제공하는 사람입니다. 이 사람들은 일반적으로 자신의 작품이나 작품을 표현하기 위해 그림이나 기타 다양한 형태의 시각적 의사 소통을 사용합니다. 건축디자인, 미술디자인, 그래픽디자인, 전시디자인, 산업디자인 등의 분야로 나누어져 있습니다.
어떤 증명서를 취득해야 하는지 알려주는 기관은 귀하를 속이고 있다는 점을 기억하십시오.
국내 게임회사든 외자회사든, 연구개발 부서든 아웃소싱 부서든 상관없이 오로지 기술 수준, 예술 숙달, 비전과 사고력만 보고, 입사 시 상징적인 면접 외에는 실제 수준을 증명할 수 있는 다른 자격증이 없습니다.
이러한 방향으로 개발이 필요하다면 위에서 언급한 조건을 구체화해주세요.
저는 8년차 게임 아티스트인데 거짓말은 하지 않겠습니다.