'해리포터' 개봉 20주년, 불후의 작품이 된 이유는?
영국 작가 J.K. 롤링의 고전 판타지 문학 시리즈 '해리포터'는 여전히 도우반에서 9.7점이라는 높은 점수를 유지하며 베스트셀러이자 가장 인기 있는 판타지 소설로 자리매김하고 있다. 그렇다면 왜 이 작품은 사람들의 마음에 그렇게 깊은 인상을 남기고 심지어 고전이 될 수 있을까요?
단기간 히트한 작품은 아니지만 이 작품에 대한 그리움으로 수많은 사람들의 마음을 가득 채웠기 때문에 공연이 끝난 뒤에도 복각이 되었고, 사람들의 마음속에 그리움과 향수를 불러일으킬 것입니다.
제 생각에 '해리포터'는 심오한 캐릭터 설정, 적절한 배우 선택, 그리고 확실히 놀랍고 일관성 있는 롤링의 플롯 디자인 덕분에 지속적인 작품이 되었습니다. 캐릭터 설정도 기발하고 배우 선정도 잘됐다
배우와 캐릭터를 함께 평론하는 이유는 그 둘은 떼려야 뗄 수 없는 관계이기 때문이다. 배우가 역할에 순응하고, 인식하고, 이해하고, 침투할 때에만 캐릭터의 더 깊은 역할이 발휘될 수 있습니다. Rowling의 캐릭터 설정은 매우 중요하고 영리합니다.
주인공을 제외한 등장인물들은 여전히 가장 깊고 섬세한 표정을 갖고 있으며, 각 캐릭터의 외모와 성격의 대비도 대중의 눈길을 끄는 이유 중 하나다. 이러한 설정은 의심할 여지없이 이 작업의 장점입니다.
살아남은 소년 해리포터는 어렸을 때부터 마법계에서 유명했던 인물임은 물론, 우리가 처음부터 주목하는 캐릭터이기도 하다. 그에 대한 The Sorting Hat의 평가는 그가 "멍청한 소년이 아니라 용기가 넘치고, 재능이 있고, 자신을 증명하려는 열망이 있는 사람"이라는 것입니다. 아마도 이것은 해리가 독립적이고, 두려움이 없으며, 결단력이 있다는 것을 모든 사람에게 보여주고 싶은 것이기도 합니다. 그리고 긍정적인 에너지가 가득해요.
다니엘은 어릴 때부터 보는 이들에게 아우라 같은 느낌을 선사해 왔다. 눈은 웃고 있고, 야위고 연약해 한눈에 좋은 인상을 남긴다. 이 소년은 용감한 장면뿐만 아니라 부모에 대한 기억, 죽은 자의 그리운 눈빛, 기대감, 망설임, 추억, 무기력함 등으로 해리를 살려낸 것으로 볼 수 있다. 뒤에는 수많은 사람들의 어린 시절.
덤블도어에 대한 나의 인상은 그가 주변에 있는 한 해리와 호그와트가 항상 안전할 것처럼 사람들을 편안하게 만드는 매우 안전한 장로라는 것이다. 그는 해리의 성장을 이끄는 중요한 역할은 물론, 태어날 때부터 영화와 TV에 출연해 온 상냥한 노인이기도 하다.
롤링이 보여주고 싶은 것은 인생의 안내자, 사려 깊고, 실수를 이해하며, 권리가 있고 책임을 준수하는 사람의 모습이다. 그는 해리의 성장에 중요한 역할을 했습니다. 인생에는 그를 지도해 줄 덤블도어 같은 사람이 필요한 경우가 많습니다. 그의 죽음은 피할 수 없는 일이지만 안타깝고 안타깝다.
영화에는 덤블도어 역을 맡은 두 사람이 등장한다. 나는 오히려 전자가 우리에게 의미 있고 존경받고 상냥한 이미지를 주는 반면, 후자는 안정감, 신뢰, 전반적인 상황에 대한 강조를 가져다 준다고 생각합니다. 그는 또한 Deng이 한때 Bullido였다고 진심으로 말할 것입니다. . 외모는 물론 백발, 친근감, 연기력까지 모두 칭찬할 만한 배우다.
또한 8편의 영화 촬영을 위해 배우가 많이 바뀌지 않은 것도 고전을 만드는 이유 중 하나이다. 보통 '현자의 돌' 같은 영화는 초반 반응이 매우 좋고, 관객들이 배우들에 대해 탄탄한 이해를 갖고 있을 것이다. 첫 촬영이 시작됐을 때 배우들은 아직 어렸지만, 일곱 편의 영화에서 배우들은 큰 변화 없이 서로 함께 성장하고, 그들의 성장을 지켜보며 청춘을 완성했다. 작은 조연도 모두 원작 배우와 함께 성장하는 모습이 많은 작품에서 가장 바라는 모습이다. 줄거리에는 우여곡절이 있으며 흥미진진합니다.
저는 항상 Rowling의 줄거리 설정을 존경해 왔습니다. 줄거리의 삽입과 지속, 반전은 독자들과 소통하면서 기획한 것 같다. 이 글의 아이디어는 너무 세세하게 들어가지 않고도 캐릭터와 스토리, 감정을 구현해내는 것이 명확하고 놀랍다. 표현의 다양성은 의심할 여지 없이 이야기를 풍성하게 하며, 완벽하고 교묘하게 조화를 이루며, 독자의 마음 속에 있는 마법을 진실되고 생생하게 해석합니다.
멋진 디테일 하나하나가 작품이 모두에게 전하고 싶은 예술적인 표현이라고 생각해요. 줄거리의 설정도 '해리포터'의 성공에 중요한 요소 중 하나라고 생각해요. 1부부터 사람들에게 이 이야기를 소개하고, 이후에는 서서히 등장인물을 추가하고, 줄거리를 점차 풍성하게 하며, 사람들이 혼동하지 않도록 과거에 대한 언급을 끊임없이 하게 된다.
오히려 매우 명확한 구조와 발상, 그리고 다양한 반전을 갖고 있어 매 작품이 끝날 때마다 관객의 기분이 흥겨워질 수밖에 없다. 마음속 깊은 곳에서 한숨을 쉬게 됩니다. 모든 사람의 마음 속에는 이런 마법의 세계가 있는데, 롤링은 그것을 구체적으로 제시해 우리 모두가 마법에 빠져들게 한 후 많은 사람들의 어린 시절 하얀 달빛이 되었습니다.
첫 번째 '해리포터와 마법사의 돌'에서 우리는 이 어린 아이의 그리핀도르 하우스와 같은 친절함과 용기를 보았으며 동시에 인간 본성의 탐욕과 어둠을 보게 됐습니다 .
첫 6편의 영화 속 호그와트 마법학교에서의 학업 생활은 '해리포터'의 특별한 특성을 반영한다. 앞으로 5편의 작품은 캐릭터 플롯, 내면의 감정 등 다양한 측면에서 선과 악을 증폭시킬 예정이다. 줄거리 구성과 희생해야 할 인물들은 아쉬움과 아쉬움을 안겨주겠지만, 이는 앞으로 벌어질 일에 대한 전조다.
예를 들어 해리에게는 부모가 없어야 하고, 호그와트는 기숙학교여야 하고 안전해야 합니다. Rowling은 또한 부모 없이는 Harry만이 걱정 없이 용감하고 용감한 일을 할 수 있으므로 많은 연결에는 밤이 필요하므로 호그와트는 기숙 학교임에 틀림없으며 안전해야 한다고 설명했습니다. 이러한 플롯 설정은 불가피하며 이 작업을 최대한 완성합니다.