틸다 스윈튼이라는 흉내낼 수 없는 패션이 있다
이전에 같은 프레임에 두 명의 큰 악마의 사진이 바 자매의 친구들을 폭파했습니다. 아직도 이 역사적인 장면을 기억하시나요? 제77회 베니스 영화제에서 악마 케이트 블란쳇이 이번 베니스 영화제 평생 공로상을 틸다 스윈튼에게 수여했습니다.
두 톱배우가 '콘스탄틴' 이후 드디어 다시 한 화면을 공유하게 되면서 두 셰프는 황홀경!
평생 공로상을 수상한 틸다의 행복한 표정은 여전히 절제되고 절제되어 있었다.
마찬가지로 바 자매는 틸다의 수상 경력이 모두에게 깊은 인상을 남길 것이라고 믿습니다. (그런데 어느 때가 아닌가?)
레드카펫 위의 화이트 플리츠 장식 탑과 블랙 케이크 피시테일 스커트는 틸다의 오렌지 골드 헤어스타일을 마치 해저에서 내려온 신비로운 인어처럼 보이게 했다. 빛 아래서 인어처럼 보이는 색은 바다에 비치는 작은 햇빛의 조각들이 파도를 반짝이게 하는 것입니다.
Chanel S/S 2020
Haute Couture
잘 보세요 귀에 흩날리는 귀걸이도 손에 있는 깃털 모양 반지도 모두 샤넬 제품이에요 , 이는 손에 들고 있는 마스크의 밴드와 정확히 일치합니다.
샤넬 S/S 2020 오뜨 꾸뛰르의 스마트 스커트와 비교하면 틸다의 손에 있는 금속 마스크가 더욱 눈길을 끈다. 자수 아티스트 제임스 메리가 그녀를 위해 특별히 제작한 '토마호크'다.
가오리(크고 납작하고 넓은 바다 물고기)와 베니스 거리의 조각상에서 영감을 받아 개성이 뚜렷한 이 "Björk 미적" 액세서리는 동화와 과장된 실루엣이 틸다의 손에 달려있습니다. 눈에 거슬리는.
페드로 알모도바르 감독이 신작 'The Human Voice'로 레드카펫에 등장했을 때, 마스크에 맞춰 반지 스타일도 바꿔서 한숨을 쉬기도 했다. 조심성의 틸다.
세미 엠보싱 레이스가 마놀로 블라닉의 블루 눈꽃 패턴 하이힐과 만나니, 이 조합은 아무리 봐도 눈 덮인 산 정상을 장악한 얼음 여왕 같은 느낌이다.
그리고 영화 '휴먼 보이스' 속 틸다는 더욱 놀랍다. 발렌시아가의 빨간 드레스와 슬픔에 잠긴 틸다의 최후의 콤플렉스는 페드로 알모도바르 감독의 치밀한 컬러 컨트롤 아래서, 말할 것도 없이 감동적인 이야기다.
하이더 아커만은 여전히 친숙한 인물이지만 틸다는 수천 가지 방식으로 변했다. 형광 그린과 사파이어 블루를 조합한 파자마 스타일은 정말 의외다.
영화제 마지막 이틀간 틸다는 또 한 번 형광 노란색 슈트를 입고 쿨하고 남다른 기질을 발산했다. 하이더 아커만처럼 심플한 실루엣에 절묘한 디테일로 고급스러운 느낌을 주면서도 틸다는 자신만의 스타일로 착용 가능합니다.
이런 관점에서 볼 때 틸다 스윈튼은 모든 스타일을 지배할 수 있는 일종의 마법, 영묘하고 신성한 느낌을 갖고 있는 것 같다.
성격이 너무 이상해서 여자가 될 수도 있고 남자가 될 수도 있고 인간이 아닐 수도 있지만 외계인이 될 수도 있고... 성별을 초월한 아름다움이다.
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형언할 수 없는 인물
겉보기에 중성적인 틸다의 드레스는 성별 전환(남자는 여자 옷, 여자는 남자 옷)이 아니라, "젠더 유동성"(Genderfluid)이라는 느낌이 있습니다.
빅터앤롤프의 두 디자이너는 2003년 가을 겨울 시리즈 디자인에 틸다를 초대해 “늙지 않는 외모를 지닌 여성”이라고 평가했다.
키 179cm, 짧은 백금머리, 회록색 눈, 영웅적인 이목구비, 귀족적인 기질로 그녀는 쉽게 '패션 요정 여왕'이라는 타이틀을 획득했습니다.
'라파예트' 칼 라거페드는 틸다를 자신의 뮤즈로 여겼고, 그녀의 연기는 모델 수준을 뛰어넘었다고 칭찬하기도 했다.
"틸다는 정말 현대적이다. 여성은 시대를 초월한 우아함은 패셔너블한 여성의 특성을 유지하면서 스코틀랜드의 여왕 메리(메리 스튜어트)와 같은 르네상스 인물의 본질을 해석할 수 있는 후보입니다."
샤넬 2013 전가을 시리즈 광고 촬영 비하인드
그리고 그녀의 숨길 수 없는 중성적인 기질은 샤넬의 우아함과 고귀함을 완벽하게 표현해낸다.
그녀는 로맨틱한 프렌치 우아함과 영국 귀족의 우아함을 결합해 자신만의 독특한 스타일을 입는다.
틸다의 미모에는 한계가 없다고 할 수 있고, 패션에 대한 이해도 남다른 편이다. 2013년 패션 아이콘으로 떠오른 틸다 스윈튼이 파리 갈리에라 미술관 관장인 올리비에 사이야르와 손을 잡고 '임파서블 워드로브(The Impossible Wardrobe)'라는 쇼를 선보였다.
코르셋, 헤링본 브레이스 등 클래식한 앤틱 의상을 통해 지난 세기의 우아하고 퇴폐적인 매력을 되살릴 수 있다.
두 사람은 2014년 다시 의기투합해 50분간의 패션 퍼포먼스 '이터니티 드레스'를 탄생시켰다.
그들은 사람들이 패션과 신체의 관계를 재검토하고, 오트쿠튀르의 매력을 다시 인식하게 하며, 현재 패션 산업의 인내심과 창의성의 부족을 다시 생각하게 하려고 노력하고 있습니다.
패션계의 틸다는 괴짜, 이상하고 귀여운 괴짜다. 실크 형광 그린 수트 재킷에 로즈 레드 립스틱을 그녀처럼 바르는 여배우는 과연 누구일지 궁금하다.
여전히 Haider Ackermann 슈트입니다. 안쪽 티셔츠에는 카라바조의 자화상이 그려져 있으며, 틸다 주연의 첫 동명 영화 '카라바조'(1986)는 그녀의 연기 경력의 출발점이 됐다.
어떤 옷을 입든 틸다는 그 의상과 자신 사이에서 강렬하고 독특한 스타일의 이미지를 만들어낸다. 그녀의 기질은 옷에 독특한 핵심을 부여합니다.
그에게 옷은 그녀의 기질을 드러내는 아이템이라기보다는 그녀의 개성을 표현하는 하나의 매체일 뿐이다.
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독보적인 틸다 스윈튼
이 강력하면서도 온화하고 독특한 기질은 그녀의 마음에서 우러나오는 것이며 삶이 그녀에게 귀중한 부를 가져다주는 것입니다.
귀족 가문에서 태어난 틸다는 부모님의 권유로 웨스트 히스에 있는 귀족 여학교에 입학했고, 그곳에서 고 다이애나 왕세자비(다이애나 스펜서)와 같은 반 친구가 되었습니다.
천성적으로 구속을 좋아하지 않고 자유를 사랑하는 틸다는 '공작부자'로 알려진 이 기숙학교를 싫어한다. 몇 년 후 그녀는 웨스트 히스가 "매우 외롭고 고립된 환경"이었다고 말했고 심지어 "멋진 기숙사 생활"을 묘사한 해리포터 영화에 출연하겠다는 제안도 거절했습니다.
Tilda는 '공작부인이 되는 것'에 관심이 없을 뿐만 아니라 자신의 귀족이라는 칭호도 진지하게 받아들이지 않습니다.
"모든 가족은 오랜 역사를 가지고 있지만 우리 가족은 가족은 이사한 적이 없어 녹음됐다."
그녀는 덜 '귀족적인' 길을 택했다. 그녀는 1983년 케임브리지대학교에서 사회정치학과 영문학을 복수전공한 뒤 곧바로 왕립 셰익스피어극단에 입단해 연극배우로서의 경력을 시작했다.
자유롭고 영적으로 독립된 마음에 충실한 그녀는 자신을 역할을 담는 그릇으로 여기기 때문에 더 많은 역할을 통제할 수 있다.
영국 감독 데릭 자먼(Derek Jarman)이 감독한 1986년 전기 '카라바조(Caravaggio)'에서 그녀는 카라바조의 유명한 그림 속 여성들과 닮았다.
이것은 틸다의 공연 예술 탐구의 시작일 뿐입니다. 그녀의 아름다움은 너무 예술적이고, 그녀의 아름다움은 너무 천박하고, 그녀의 잘생김은 너무 헛된 것입니다.
이미지로 변신하면 남성과 여성의 구별이 더욱 어려워지고, 수천 개의 얼굴을 가진 사람들이 수천 명 존재하게 된다.
가장 비주류적인 역할을 만들어낸 이 시대의 가장 대담한 여배우로서, 그녀의 자유로운 발상은 종종 모두에게 충격을 줍니다.
틸다는 영국 여성 감독 샐리 포터와 협력한 영화 '올랜도'(1992)에서 처음으로 관객들에게 '남녀의 구별할 수 없는 아름다움'을 이토록 깊게 느끼게 했다.
틸다는 깊은 잠을 자고 나면 소녀로 변하는 엘리자베스 시대의 잘생긴 젊은 귀족 역을 맡았지만, 그녀는 이러한 성별 변화에 놀라지 않고, 흔들리는 사회 변화 속에서 시작된다. 자신의 정체성을 인식하고, 젠더의 의미에 대해 생각하며, 진정한 자아를 탐구합니다.
<케빈이 왜 그럴까>(2011)의 신경증적인 엄마.
그리고 <설국열차>(2013)의 비열하고 사악한 악마악당.
그리고 <그랜드 부다페스트 호텔>(2014)의 D부인. 그녀는 카메라 속의 끔찍한 호두 피부에 전혀 신경 쓰지 않았습니다. 메이크업을 적용할 때마다 몇 시간이 걸립니다.
영화 '서스페리아'(2018)에서는 성별도, 연령대도 다양한 두 캐릭터에 도전하기도 했다.
사실 그녀는 평소 아방가르드 감독들과 작업하는 것을 좋아해 다양한 역할에 도전하고 싶어한다.
"감독님과 사이가 좋지 않으면 두 달 동안 할리우드 대형 작품 세트장에 머물 필요가 없어요."
배우로서도 그렇고요. 그녀는 프로듀서, 시인, 작가, 교수, 예술가, 모델, 페미니스트 등 다양한 정체성을 가지고 있습니다.
그녀는 LGBT와의 연대를 위해 크렘린 앞에서 무지개 깃발을 들고, 그 뒤에는 경찰이 있습니다. 돌진하는 자동차들.
예를 들어 그녀는 움직이는 예술로 변신하기도 합니다.
뉴욕 현대미술관에서 그는 화장도 하지 않은 채 낡은 옷을 입고 운동화를 신은 채 가장 사적인 자세로 작은 전시 상자 안에서 하루 종일 잠을 잤다.
'Maybe'라는 퍼포먼스 예술입니다.
그녀는 오늘날 예술가들의 경직성과 무기력함에 맞서 싸우기 위해 실용적인 행동을 취합니다.
"이번이 타이달의 올해 첫 공연일 뿐입니다. 내년에도 그녀는 이곳에서 수시로(최소 6회 이상) '슬리핑 쇼'를 선보일 예정이며, 매번 유리 아래서 머물 예정입니다. 하루 종일 상자를 보관하고 있는데, 박물관이 문을 연 시점부터 문을 닫을 때까지 시간과 장소도 아직 정해지지 않았고, 유리상자도 수시로 옮겨질 예정이라 모든 것이 불확실하다.” /p>
언제 어디서나 등장해 스태프들까지 당황했다.
그녀는 항상 예술에 대해 자신만의 이해를 갖고 있었습니다.
"저는 모든 위대한 예술에는 시간, 거리, 차이, 불의, 소외 등 모든 것을 해소하는 힘이 있다고 믿습니다. . 절망;
저는 또한 모든 위대한 예술에는 사물을 통합하고, 공동체에 희망을 불어넣고, 자신과 화해하는 힘이 있다고 믿습니다.
예술이 나에게 미치는 영향은 인간에게도 영혼이 있다는 사실을 일깨워주기 때문에 영혼이 특히 도움이 됩니다."
영국 작가 울프의 말처럼 위대한 두뇌는 절반은 여성이고 절반은 남성입니다.
그녀의 일상복에서도 이 문장의 의미를 느낄 수 있다.
여성성을 상징하는 하이힐을 신어도 무의식적으로 성별을 걸러내게 된다.
하지만 이 문장은 틸다의 삶의 일부를 설명하는 데만 사용될 수 있습니다. 왜냐하면 그녀는 여전히 독특하고, 자유롭고, 자연스럽고, 궁극적으로 자유롭고, 명성에 싸인 천재이기 때문입니다.
Tilda Swinton은 항상 한 살 어리며 어떤 레이블도 그녀를 정의할 수 없습니다.