빈 도시에 관한 소설이 있습니다. 소수의 현대인이 들어가면 나갈 수 없다. 내가 본 첫 번째 책은 신화서점에서 산 것이다.
Elmo Leonard 의 유명한 말을 기억하십시오: "나는 항상 독자가 건너 뛸 내용을 삭제하려고합니다."
-바나비 콘래드
"왜 버리지 그래? 클릭합니다 한 저명한 작가가 나에게 말했다. "그것들을 찢고 버려라."
그는 내가 꼬박 1 년 동안 쓴 소설의 처음 72 페이지를 논평하고 있는데, 나는 흥미진진하게 반복해서 수정한 72 페이지를 적었다. 나는 바보 같다. 내가 뭘 잘못했나?
저는 24 살이었고, 캘리포니아 산타바바라에 부모님을 뵈러 갔습니다. 나는 신문에서 싱클레어 루이스도 이 도시에 있다는 것을 알게 되었다. 나는 줄곧 첫 미국 노벨상 수상자인 바비트와 메인 거리를 만나고 싶었다. 아로스미스' 와' 엘머 가틀리' 등 일련의 작품들의 저자. 그래서 나는 용기를 내서 그에게 내가 작가가 되고 싶다는 쪽지를 써서 그를 알고 싶다고 말했다. 놀랍게도, 다음날 그는 나를 * * * 차에 초대했다.
회의가 끝나자 그는 나의 소설 읽기를 요구했다. 나는 집에 가서 희망찬 소설의 처음 75 페이지를 받았다. 나는 이 시작이 매우 자랑스럽다. 주인공이 아조레스 제도로 가는 것에 대한 멋진 묘사다. 그래서 대작가가 다음날 처음 72 페이지를 삭제하라고 했을 때, 나는 틀림없이 큰 타격을 받았을 것이다.
하지만 ... 하지만 ... "나는 변명했다." 나는 배경과 분위기를 잘 렌더링해야 한다, 그렇지 않니? "
"72 페이지로 렌더링?" 그는 반박했다. "만약 내가 아조레스 제도를 알고 싶다면, 나는 소설 한 권이 아니라 내셔널 지오그래픽을 조사할 것이다."
그런 다음 그는 어떤 작가에게도 도움이 되지 않는 이 건의를 덧붙였다. "사람들은 지식을 얻기 위해서가 아니라 느끼기 위해 소설을 읽는다. 그들이 감정에 감염되는 동안 약간의 지식을 얻는다면 그것은 좋은 일이지만, 감정은 항상 1 위이다. (존 F. 케네디, 감정명언) 순수한 묘사는 소설을 위대하게 만들 수 없다. 당신의 작품 속의 배가 그림 같은 작은 섬에 착륙했을 때, 당신의 서술은 갑자기 멈췄지만, 마지막 세 페이지에는 충돌, 감정, 인물과 같은 멋진 것들이 있어서 더 많이 읽게 되었습니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언). "
결국 그는 뒷장을 좋아해서 나를 그의 집필 비서로 고용했다. 나는 그와 함께 매사추세츠주 윌리엄스턴에 갔는데, 그곳에서 나는 잊을 수 없고 유익한 6 개월을 보냈다.
그곳에서 나는 사금기를 묘사한 첫 번째 금기를 배웠다. 문필이 아무리 아름다워도 묘사가 너의 서술을 막지 못하게 하라. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 지혜명언)
소설 작가는 이 점을 기억해야 한다: 티턴 산, 일몰, 와이키키 해변의 얼룩말 등 어떤 것도 너무 많이 묘사하지 마라. (알버트 아인슈타인, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 소설명언) 그렇지 않으면, 네가 서술하는 힘이 영향을 받게 되고, 너도 독자의 주의력에 위험한 공백이 생기게 할 것이다.
Elmo Leonard 의 유명한 말을 기억하십시오: "나는 항상 독자가 건너 뛸 내용을 삭제하려고합니다."
독자들은 정말 무효한 내용을 건너뛰기를 원한다.
유효하지 않은 컨텐트란 무엇입니까?
"이야기의 주선에서 벗어나는 것은 모두 무효한 내용이라고 할 수 있다."
너의 서술과 무관한 설명, 설명, 묘사는 모두 무효이다. 그들은 이야기의 발전을 가로막는 제방과 같다.
그렇다고 의사, 변호사, 고래잡이에 대한 이야기를 할 때 이 직업에 대한 각종 상식을 공개하지 않을 수 없다는 뜻은 아니다. 하지만 당신은 교묘하고 조용히 이 일을 해야 합니다. 당신은 이러한 상식과 주인공의 동작, 충돌, 서술의 줄기를 서로 얽히게 해야 합니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 지식의 침투를 통해 스콧 듀로바로부터 법, 톰 클랜시로부터 잠수함, 마이클 클레이튼으로부터 일본을 쉽게 배울 수 있다.
너는 너의 묘사를 생동감 있고 풍부하게 하여 주인공의 각종 동작을 위해 봉사해야 한다. 자금산 뒤의 석양, 강변의 늙은 소가 술을 마시는 것을 묘사할 수 있는데, 왜 소설 속 주인공의 눈을 통해 이 모든 것을 묘사하지 않는가? 그 (그녀) 는 이 장면을 보면서 조용한 옛일과 현상에 대한 느낌을 떠올리게 하거나, 그의 개성과 서사가 앞으로 나아갈 수 있는 모든 줄거리를 깨닫게 한다.
이것은 두 번째 금기로 이어집니다: 중요하지 않은 환경을 설명하는 데 너무 많은 시간을 낭비하지 마십시오.
나는 일찍이 단편 소설의 원고를 받았는데, 그 안에 이런 묘사가 들어 있는데, 아마도 문제를 설명할 수 있을 것이다.
코리는 창밖을 바라보았고, 기차는 그녀를 시골을 가로질러 샌프란시스코로 가고 있었다. 그녀는 그곳에서 결혼식을 올릴 것이다. 기차가 아이오와의 베그힐리 (인구 25 1) 에 멈췄을 때, 그녀는 생기가 없는 집 한 줄을 보았고, 모든 집은 똑같았고, 대황개도 앞에서 잠을 잤다. 이전에 Beeghly 는 한때 번영하는 광산 마을이었는데, 지금은 이미 쇠퇴하여 더 이상 예전의 활력이 없다. 그녀는 지팡이를 짚고 있는 한 남자가 플랫폼에서 신문을 파는 것을 보았다. 이 마을은 매튜 클럼 (1850- 1899) 이 1892 년에 창설했다. 가장 자랑스러운 것은 테디 루즈벨트가 19 12 에서 하루 종일 머물렀다는 점이다. "대단하다." 라고 그가 말했다. 기차가 기적을 두 번 울리자 코리는 비글리 마을에 작별을 고하고 다시는 그것을 보지 못했다.
이런 말은 소설에서 모두 편폭을 낭비하는 것인데, 하물며 단편 소설이다. 마을에 관한 이 글이 보존될 수 있는 유일한 이유는 코리가 자신의 과거나 미래와 어느 정도 연결되어 있기 때문이다. 비교를 시도합니다.
Cory 는 본 적이 없지만, 그녀는 여전히 이 마을을 잘 알고 있다. 모든 도시와 마찬가지로 코리는 그들을 싫어한다. 그녀는 Beeghly 와 매우 비슷한 작은 마을에서 왔지만, 웨스트 버지니아에 위치한 또 다른 이름이 있다. 지금, 고맙게도, 그녀는 한 도시, 번화한 대도시로 갈 것이다. 그곳에서 그녀의 아름다움과 음악적 재능이 감상될 것이다. 그녀는 기차가 이 추한 마을을 떠나는 것을 기다릴 수 없었다.
또는 반대 반응:
코리는 곧 이 작은 마을을 사랑하게 되었는데, 그것은 나무가 그늘진 흙길, 하얀 작은 교회, 잠자는 개로 보호되었다. 아마도 결혼 후, 그녀는 에드에게 붐비는 샌프란시스코를 떠나 비글리 포드처럼 보이는 작은 마을에 정착하도록 설득할 수 있을 것이다. 그녀는 결혼 후 세 아이를 낳을 예정이다. 이 마을은 아이를 키우기에 좋은 곳이 될 것이다.
위의 두 가지 예에서 작은 마을에 대한 묘사에는 충분한 이유가 있다. 그 속에서 우리는 주인공의 일부 상황, 그녀의 희망, 그녀의 꿈, 그녀의 성격을 알 수 있다. 따라서 실물에 대한 합리적이고 효과적인 묘사는 주변 환경에 대한 인물의 반응이어야 한다. 예를 들어 1 의 "증오", 예 2 의 "사랑" 과 같은 환경에 어떤 감정도 부여할 수 있습니다.
소설가 데이비드 루이지는 "좋은 소설의 묘사는 단순한 묘사가 아니다. 대부분의 배경 묘사의 위험은 일련의 아름다운 진술과 내러티브가 독자들을 졸린 지경으로 몰아넣는 것이다. "
Luigi 의 좌우명을 명심하고, 그것을 종이 한 장에 써서 컴퓨터나 타자기 앞에 붙이세요. "좋은 소설의 묘사는 단순한 묘사가 아닙니다."
묘사의 세 번째 금기는 중요하지 않은 일에 독자의 주의를 낭비하지 말라는 것이다.
이것은 초보자가 가장 쉽게 범하는 실수이다. 여기에 한 중학생 연습문제에서 나온 두드러진 예가 있다.
그는 천천히 의자에서 일어나 문까지 걸어갔다. 그는 망설였다. 그는 주름진 젖은 손으로 금속 문고리를 잡았는데, 춥고 추웠다. 그는 천천히 그것을 왼쪽으로 비틀었고, 펑 하고 갈색 오크 문을 열었다. 그런 다음 그는 한낮의 햇살 속으로 한 걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 한걸음 그의 형제를 죽였다.
분명히 문장 주목하는 것은 중요하지 않은 행동이다.
이 경고는 중요하지 않은 이야기에 초점을 맞추지 않도록 확장될 수도 있다. 이야기 속에서만 계승 작용을 하는 인물. 예를 들어, "유고슬라비아에서 과부와 함께 온 얼굴이 험상궂은 메신저" 나 "색소폰 머리를 하고 껌을 씹는 여종업원이 법정 속기사가 되는 법을 배우고 있다" 는 것은 식탁에 있는 연인, 우리의 주인공에 대한 우리의 주의를 돌릴 수 있다.
묘사의 네 번째 금기는 일률적으로 논하지 말고 구체적으로 해야 한다는 것이다.
"하늘은 파랗고, 새는 날아다니고, 먼 산은 흐릿하고, 녹색 들판은 향기롭다."
우리는 우리가 아마추어 작가를 마주하고 있거나, 좀 완곡하게 말하는 게으른 작가라는 것을 즉시 알게 될 것이다. 왜요 이 묘사는 막연한 장면을 개괄적으로 묘사하기 때문이다. 우리는 이 장면을 다른 방식으로 묘사할 수 있습니다.
하늘은 어린아이가 그린 그런 하늘, 완전히 짙은 남색이다. 끊임없이 기복이 있는 산맥은 공룡의 등뼈처럼 보이고 머리 위에는 헤링형 기러기가 맴돌고 있다. 청록색의 들판에서 신초의 향기가 난다.
정적 풍경이나 날씨를 묘사해야 한다면, 버지니아 울프가 파도의 열을 묘사한 것처럼 창의력을 발휘하십시오.
태양의 불길이 남방의 산에 부딪쳐 바닥이 보이지 않는 강바닥으로 스며들었고, 높은 현수교 아래의 강물이 갑자기 수축했다. 불길이 과수원의 벽에 부딪쳤을 때, 벽돌 한 장이 거의 융점, 자홍색, 마치 만지면 녹아내리는 것처럼 뜨거워지면 한 무더기의 뜨거운 부스러기가 된다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 지혜명언)
글쓰기 금기의 개괄에 대하여 러시아 대작가 체호프보다 더 잘 말하는 사람은 없다. 한 편지에서 그는 한 작가 친구에게 일반화와 정상화를 피해야 한다고 경고했다. "자연에 대한 진정한 묘사는 상당히 짧고 주제와 관련이 있어야 한다고 생각한다." 천편일률적인 묘사를 피해야 한다. 이를테면' 석양이 검은 바다의 파도에 목욕하고, 보라색의 빛이 쏟아진다' 는 등등. 자연을 묘사할 때는 세부 사항에 주의해야 하고, 눈을 감아도 당신이 묘사한 장면을 볼 수 있어야 한다. 댐에서 깨진 유리병의 병목 현상이 반짝이는 별을 반사하고, 조각상이 동그란 그림자를 반사하고, 늑대 한 마리가 천천히 시야에 나타나 달리기 시작한다면, 한 달 동안 별의 효과를 극치로 묘사할 수 있다. ""
분명히 여기서 설명해야 할 문제는' 구체적으로 상세히 설명해야 한다' 는 것이다.
최근 소설 한 편을 읽었는데, 작가는 이렇게 시작한다. "여주인공이 버스에서 독서에 전념하고 있다."
무슨 책을 이렇게 열심히 읽었어요? 저자는 설명하지 않았다.
얼마나 좋은 기회를 놓쳤는가! 만약 그녀가' 안나 카레닌',' 바람둥이',' 암과 동반하다',' 집에서 법을 배우다',' 장과 의식의 흐름',' 낭만소설 쓰는 법' 또는' 그레이의 해부' 를 읽었다면, 우리는 그녀의 성격을 이해할 수 있을 것이다.
젊고 아름다운 여성이 암에 관한 책을 읽고 있다면, 우리는 깊은 관심을 가질 것이다. 늙은 여자가 바람둥이를 보고 있을 때 우리는 궁금할 것이다. 의심할 여지없이, 이것은 우리가' 그녀는 독서에 전념하고 있다' 보다 여주인공을 더 잘 알게 할 것이다.
그래서 앉아서 글을 쓸 때, 기억하세요.
음료가 아니라 마티니입니다. "개 한 마리" 가 아니라 "삽살개 한 마리" 입니다. "꽃 한 송이" 가 아니라 "장미 한 송이" 입니다. 스키어가 아니라 봉오리가 맺힌 소녀; "모자 하나" 가 아니라 "키가 큰 모퉁이 모자" 입니다. 고양이가 아니라 아비시니아 고양이입니다. 총이 아니라 0.44 구경의 신형 자동권총입니다. 그림이 아니라 마네의 올림피아입니다.
4 대 금기의 묘사와 체호프의 좋은 단어를 결합하면, 우리는 모든 좋은 작가가 묘사할 때 따라야 할 규칙을 얻는다: 구체적이어야 한다!
천하는 아주 좋은 소설 사이트라고 하니, 너는 가질 가치가 있다.