클래식 기타 지식과 음악이론 지식은 자세할수록 좋습니다.
기타를 이제 막 시작한 초보자들에게는 기초적인 음악 이론이 매우 중요합니다. 음악 이론을 이해하지 못하면 기타를 더 잘 배울 수 없기 때문에 다음 내용은 꼭 필요한 부분입니다. 기타를 배우는 중.
1. 음악의 기본 구성
완전한 음악은 몇 가지 고정된 음악 단위로 구성됩니다. 이러한 음악 단위를 구별하는 것은 음악 이론을 학습하는 데 매우 유용합니다. 완전한 음악은 서로 다른 지속 시간의 음표로 구성된 다양한 섹션으로 구성되며, 이러한 섹션은 서로 다른 프레이즈로 구성되고, 단락은 완전한 음악으로 구성됩니다. 이러한 다양한 구성 요소에 대해서는 나중에 설명하겠습니다.
1. 길이
길이는 음표의 발음 길이를 조절하는 중요한 단위입니다. 사람이 음악을 연주할 때 음표가 매우 정확하게 연주되더라도 음표의 지속 시간이 정확하지 않으면 음악이 매우 나빠질 수 있습니다. 따라서 초보자가 다른 음표를 올바르게 연결하는 것이 매우 중요합니다. 기간.
우리는 지속 시간을 정의합니다. 지속 시간은 음표의 길이를 제어하는 단위입니다. 현재의 표기법에는 5행 표기법, 6행 표기법, 박자 표기법이 있습니다. 간단한 표기법 등 이 세 가지 표기법 중 지속 시간을 표현하는 방식은 약간씩 다르지만 일반적으로 모두 보표를 기준으로 하고 있습니다.
2. 기타에 사용되는 표기법 : 6행 표기법은 우리가 세계에서 기타를 위해 특별히 고안한 일반적인 표기법입니다. 기타를 치면서 나와 가장 많이 접촉하는 사람이다. 6행 표기법의 기본 구조는 6개의 등간격 선으로 구성됩니다. 이 6개의 선은 기타의 6번째 현을 나타냅니다. . 이것은 역으로 이해한 다음 위에서 아래로 점수를 읽어야 합니다. 끝에서 두 번째 줄은 다섯 번째 문자열을 나타냅니다.
6줄 표기 위에는 다양한 코드를 나타내는 다양한 영문자가 있으며, 특별한 소리를 연주하는 방법을 나타내는 특수 기호도 있습니다. 이 부분은 이러한 기술을 배울 때 자세히 설명하겠습니다. .
3. 특정 박자값의 표현
모든 스타일의 음악은 온음표, 2분음표, 4분음표, 8분음표 등 다양한 박자값을 갖는 많은 음표로 구성됩니다. 반음표, 16분음표, 32분음표, 64분음표, 반점음표, 8분음표, 16분음표, 당김음표 및 일부 조합음표는 나중에 천천히 소개하겠습니다. 기타의 다양한 테크닉의 타이밍을 표현하는 방법을 배우기 위해서는 먼저 6행 표기법으로 다양한 음표와 리듬을 표현하는 방법을 배워야 합니다.