블루스 음악은 무엇을 의미하나요?
음악에서 블루스는 무엇을 의미하나요?
블루스는 영어로 씁쓸함과 우울함을 뜻하는 블루스를 뜻합니다. 재즈에는 흑인음악, 영국가요, 프랑스 댄스음악 등이 포함되지만 블루스는 재즈의 주요 구성요소이다. 블루스는 재즈보다 먼저 제작되었으며, 19세기 후반 흑인들이 부른 들창가의 조합이었을 것이다. 그것은 종교적인 노래와 발라드를 말하는 것에서 발전했습니다. 블루스의 음악적 특징은 주로 장음계의 평탄한 ****와 평탄한 7음에 있으며, 때로는 평탄한 5음에 있습니다. 이러한 플랫 음표는 사소한 음색 특성을 가지며 종종 포르타멘토와 함께 노래됩니다. 비브라토는 애절하고 애절하며 감정이 충만한 소리이기 때문에 블루스를 '원망의 노래'로 해석하는 사람들도 있습니다. 4박자 또는 2박자의 멜로디에는 당김음이 포함되어 있으며, 블루스의 노래 스타일은 매우 자유롭고, 삶의 언어와 감정과 밀접하게 통합되어 울음소리, 중얼거림을 모두 사용할 수 있습니다. 블루스의 근본적인 분위기는 초기 재즈가 노동자들의 삶과 흑인 포크 음악과 밀접하게 연결되는 특징을 갖게 했습니다.
블루스 음악은 금세기 초 미국에서 시작되었습니다. 가난한 흑인들이 작업하고 있던 곡으로, 역시 교회의 리사이틀 형식과 유사한 리듬과 운율이 섞여 있다. 따라서 블루스 음악은 자아의 표현을 크게 강조한다. 감정과 즉흥적인 방법을 통해 독창성이나 즉흥성을 갖추게 되었고, 이후 점차 락앤롤, 스윙, 재즈 등 다양한 형태의 음악으로 발전하게 되었습니다. 따라서 블루스는 현대 팝음악의 뿌리이기도 합니다.
블루스는 음악에서 가장 중요한 부분입니다. 무슨 뜻인가요?
블루스(영어: Blues, 블루스라고도 음역함)는 블루스를 기반으로 하는 일종의 성악 및 기악 음악입니다. 5음음계의 또 다른 특징은 블루스가 과거 아프리카계 미국인 노예들의 소울음악, 찬송가, 노동요, 함성에서 유래되었다는 점과 블루스에서 사용되는 창법이 모두 그 특징을 보여준다는 점이다. 서양 출신.
목차 [숨기기] 블루스 소개 블루스 분류 모던 블루스 점프 블루스 하모니카 블루스 일렉트릭 블루스 델타 블루스 클래식 여성 블루스 컨트리 블루스(컨트리 블루스) Vandeville Urban Blues 텍사스 블루스 스왐프 블루스 소울 블루스 피아노 블루스 뉴욕 블루스 뉴올리언스 블루스(신규) 올리언스 블루스) 멤피스 블루스(멤피스 블루스) 재즈 블루스(재즈 블루스) 포크 블루스(포크 블루스) 어쿠스틱 블루스(어쿠스틱 블루스) 초기 미국 블루스(초기 미국 블루스) 블루스에 대한 기타 설명 블루스에 대한 간략한 소개 블루스 분류 모던 블루스(모던 블루스) 블루스 점프 블루스 하모니카 블루스 일렉트릭 블루스 델타 블루스 클래식 여성 블루스 컨트리 블루스 반데빌 어번 블루스) 텍사스 블루스(텍사스 블루스) 스왐프 블루스(소울 블루스) 피아노 블루스(피아노 블루스) 뉴욕 블루스(NY 블루스) 뉴올리언스 블루스(뉴올리언 블루스) ) 멤피스 블루스(Memphis Blues) 재즈 블루스(Jazz Blues) 포크 블루스(Folk Blues) 어쿠스틱 블루스(Early American Blues) 블루스에 대한 다른 설명 소개 블루스는 후기 미국 및 서양 팝 음악, 래그타임, 재즈, 블루그래스, 리듬 앤 블루스, 로큰롤, 컨트리 음악, 일반 팝송, 심지어 현대 클래식 음악까지 모두 블루스의 요소를 포함하거나 블루스에서 발전된 음악입니다. [1] 시에서 이 단어는 우울함을 묘사하는 데 자주 사용됩니다. 블루스(blues)라는 단어는 "푸른 악마(Blue Devils)"와 같은 의미를 가지고 있으며, 이는 차분한 기분, 슬픔, 우울함을 의미합니다. 1798년 초에 George Corman은 "The Blue Devil, a Farce"라는 희극을 썼습니다. 19세기에 이 단어는 진전섬망과 경찰을 지칭하는 데 사용되었습니다. 아프리카계 미국인 음악에서 이 용어의 사용은 더 오래되었을 수 있습니다. 1912년 멤피스에서 윌리엄 크리스토퍼 핸디(William Christopher Handy)가 작곡한 "Memphis Blues"는 음악계에서 이 용어를 최초로 기록한 음반입니다. 블루스 음악은 20세기 초 미국 남부에서 시작되었습니다. 또한 교회의 독주회 형식과 유사한 리듬과 운율이 혼합되어 있다. 이런 종류의 음악은 중국 민요와 유사한 '부름과 응답' 형식을 사용하는 명백한 특별한 스타일을 가지고 있는데, 이를 영어로 'Call and Response'라고 합니다. 음악적 문구는 처음에는 사람들에게 긴장감, 울음, 무력감을 주지만, 이어서 나오는 음악은 고통받는 사람들을 위로하고 구제하는 것처럼 보일 것입니다.
마치 고통받는 사람이 하나님께 부르짖고 하나님의 위로와 응답을 받는 것과 같습니다! 그럼 블루스 음악은 아주...gt;gt;
블루스란 무슨 뜻인가요?
블루스(영어: Blues, "파란색"을 의미하며 블루스로도 음역됨)는 5음 음계를 기반으로 하는 일종의 성악 및 기악 음악입니다. 이 음악의 또 다른 특징은 특별한 하모니입니다. 블루스는 과거 아프리카계 미국인 노예들의 소울음악, 찬송가, 노동요, 함성, 찬송가에서 유래됐다. 블루스에 사용되는 "블루스 사운드"와 그것이 부르는 방식은 블루스의 기원이 서아프리카임을 보여줍니다. 블루스는 후기 미국 및 서양 팝 음악에 큰 영향을 미쳤으며, 래그타임, 재즈, 블루그래스, 리듬 앤 블루스, 록 음악, 컨트리 음악, 일반 팝송, 심지어 현대 클래식 음악에도 블루스 요소가 포함되어 있습니다. [1] 시에서 이 단어는 우울함을 묘사하는 데 자주 사용됩니다. 블루스(blues)라는 단어는 "푸른 악마(Blue Devils)"와 같은 의미를 가지고 있으며, 이는 차분한 기분, 슬픔, 우울함을 의미합니다. 1798년 초에 George Corman은 "The Blue Devil, a Farce"라는 희극을 썼습니다. 19세기에 이 단어는 진전섬망과 경찰을 지칭하는 데 사용되었습니다. 아프리카계 미국인 음악에서 이 용어의 사용은 더 오래되었을 수 있습니다. 1912년 멤피스에서 윌리엄 크리스토퍼 핸디(William Christopher Handy)가 작곡한 "Memphis Blues"는 음악계에서 이 용어를 최초로 기록한 음반입니다.
블루스 음악은 20세기 초 미국 남부에서 시작되었습니다. 또한 교회의 독주회 형식과 유사한 리듬과 운율이 혼합되어 있다.
이러한 종류의 음악은 중국 민요와 유사한 '부름과 응답' 형식을 사용하는 명백한 특별한 스타일을 가지고 있으며 이를 영어로 'Call and Response'라고 합니다. 처음에는 음악적 문구가 사람들에게 긴장감, 울음, 무기력함을 주고, 이어서 이어지는 음악적 문구는 고통받는 사람들을 위로하고 구제하는 것처럼 보일 것입니다. 마치 고통받는 사람이 하나님께 부르짖고 하나님의 위로와 응답을 받는 것과 같습니다!
따라서 블루스 음악은 자기감정과 독창성, 즉흥성의 카타르시스를 크게 강조한다. 이러한 즉흥 연주 방식은 이후 점차 락앤롤, 스윙, 재즈 등 다양한 형태의 음악으로 발전해 나간다. .so 블루스는 현대 팝 음악의 뿌리이기도 합니다.
하모니카는 1920년대 중반부터 블루스 음악에 널리 사용됐다. 당시 미국에는 밴조, 드럼, 원 등을 연주하는 거리 연주자들이 많았다. "팬 퀼 파이프"라고 불리는 관악기의 일종. 기타와 하모니카는 이러한 전통 악기에 비해 성능이 좋고 거친 장소에서 연주하기에 더 적합하기 때문에 점차 블루스 음악을 연주하는 데 하모니카가 사용됩니다.
1930년대쯤에는 많은 흑인들이 대도시 시카고로 이주했고, 블루스 음악과 블루스 하모니카도 시카고에 퍼져 나중에는 시카고 블루스라는 자신들만의 장르를 형성했다.
블루스 음악을 들어보면 모두 같은 음악 형식을 따르는 것 같다는 것을 알 수 있습니다. 그 이유는 블루스 콘서트에서 흔히 사용되는 표준 형식을 12 Bar Blues라고 부르기 때문입니다.
블루스의 기원
블루스는 개인의 연주에 따라 형성되기 때문에 모든 블루스의 고유한 특징을 딱 집어 말하기는 어렵습니다. 그러나 현대 블루스가 출현하기 전에는 모든 아프리카계 미국인 음악이 어느 정도 유사점을 갖고 있었습니다. 최초의 블루스 스타일 음악은 "기능적 표현이었고, 그 응답 노래에는 반주나 화성이 없었고, 어떤 형태에도 국한되지 않았으며, 어떤 특별한 음악적 구조도 없었습니다." 이러한 외침과 외침은 들판에서 일하는 노예들에게서 유래되었습니다. 프리블루스 음악은 점차 "감정적인 내용을 담은 단순하고 보컬이 많은 노래"로 확장되었습니다. 오늘날의 블루스는 유럽의 화음 구조와 아프리카의 영감 전통에서 발전된 노래와 기타의 교대 연주를 기반으로 한 음악으로 볼 수 있습니다.
메아리의 형태, 블루스 사운드의 사용 등 블루스의 많은 요소는 아프리카 음악에서 유래되었습니다.
실비안 디우프(Sylviane Diouf)는 멜리***a와 가벼운 비음의 사용과 같은 특정 특징을 지적하는데, 이는 블루스가 중앙 및 서아프리카 음악과 연관되어 있음을 나타내는 것으로 보입니다. 민족음악학자인 게르하르트 쿠비크(Gerhard Kubik)는 아마도 블루스의 특정 요소가 아프리카에서 유래했다는 점을 최초로 지적한 사람일 것입니다. 예를 들어, Kubik은 Handy가 자서전에서 설명하는 칼날을 사용하여 기타를 연주하는 미시시피 기술이 서부 및 중앙 아프리카 문화에서 매우 일반적이라고 지적합니다. 현악기와 함께 노래하는 것이 가장 일반적입니다. 이 기술은 기타리스트가 기타 줄에 칼을 대고 누르는 것과 관련되며 슬라이드 기타 기술의 기원일 수 있습니다.
이후 블루스는 흑인음악의 특징을 흡수했다(mi...gt;gt;
블루스 음악의 특징
재즈(Jazz)와 블루스 재즈와 블루스를 구별하는 방법과 같은 질문을 할 수도 있을 정도로 일반 사람들은 구별하기가 너무 어려운 것 같습니다. 왜 일반 사람들은 미국 음악의 역사에 영향을 미치고 중요한가요? 그리고 대부분의 음악은 두 가지 이상의 음악이 융합된 형태이기 때문에 익숙하지 않은 분들은 구별하기가 정말 어렵습니다. 재즈와 블루스의 차이점은 무엇입니까? 재즈와 블루스를 어떻게 구별할 수 있습니까? 우선, 재즈와 블루스의 음악적 정의 영역은 수동 변속기/자동 변속기와 마찬가지로 다릅니다. 그리고 4륜 구동/전륜 구동은 서로 다른 정의가 사용되므로 자동차는 동시에 자동/4륜 구동, 자동/2륜 구동 또는 수동/2륜 구동이 될 수 있습니다. 블루스가 될 수도 있고, 블루스가 될 수도 있고, 재즈가 될 수도 있고, 블루스가 아닐 수도 있는 곡입니다.
'블루스'에는 어떤 노래가 속할까요? "?
1. (영어: Blues, "blue"를 의미하며 blues로도 음역됨)는 5음 음계를 기반으로 하는 일종의 성악 및 기악입니다. 그것의 또 다른 특징은 특별한 하모니입니다
p>2. 블루스(blues)라는 단어는 "Blue Devils"와 같은 의미를 가지고 있는데, 이는 차분한 분위기, 우울함, 우울함을 의미합니다. 블루스 음악은 20세기 초 미국 남부에서 시작되어,
3. 블루스의 여러 주요 세력
델타 블루스(Delta Blues): 소위 스트리트 블루스. 이 시대의 블루스가 사용되었습니다. 할로우 기타와 하모니카를 주요 악기로 삼은 로버트 존슨 등의 델타 블루스 대가는 이후의 블루스 발전에 큰 영향을 미쳤습니다.
텍사스 블루스: 텍사스 블루스는 두 그룹으로 나뉘며, 하나는 컨트리 블루스입니다. 다른 하나는 약간의 록입니다. 소위 텍사스 블루스는 Eric Captain, Bonnie Raitt T-Bone Walker 등과 같은 매우 록 블루스입니다. 많은 초기 록 음악은 블루스입니다.
시카고 블루스. 풀뿌리 풍미의 델타 블루스와 핫한 풍미의 텍사스 블루스에 비하면 시카고 블루스는 스테이지 블루스에 속합니다. 다른 블루스 장르에 비해 시카고 블루스는 좀 더 다양합니다. 물론 이는 시카고 음악이 매우 번영한 것과 관련이 있습니다. B.B. 킹과 같은 시카고 블루스의 대가들은 블루스의 왕으로 알려져 있습니다.
컨트리 블루스: 컨트리 블루스.
음악은 컨트리 음악의 리듬과 블루스 진행을 결합하여 컨트리 블루스와 동일하게 만듭니다. 일반적인 블루스의 슬픔에 비해 컨트리 블루스는 상당히 가볍고 밝다. 컨트리 블루스의 대가로는 라이트닝 홉킨스(Lightning Hopkins)와 위긴스(Wigins)라는 그룹도 있다.
리듬 블루스: 램프 B 리듬 앤 블루스. 초기 로큰롤과 R&B의 차이점은 전자는 백인이 불렀고 후자는 흑인이 불렀다는 점이다. 이른바 리듬앤블루스는 블루스 음악과 팝음악을 리드미컬하게 결합한 결과다. 엘비스 프레슬리(Elvis Presley), 럭키 피터슨(Lucky Peterson), 올포원(All 4 One), 보이II맨(BoyIIMan) 등 대표적인 인물
재즈 블루스: 쉽게 말하면 블루스를 재즈 방식으로 연주한다는 뜻이다. 사실 재즈 클래식의 거의 절반이 블루스이기 때문에 당신도 마찬가지다. 이제 블루스가 재즈에 미치는 중요성을 이해할 수 있게 되었습니다. 특히 초기 재즈는 거의 항상 블루스를 기반으로 했으며 Bebop이 되어서야 약간의 변화가 있었습니다.
4. 추천곡
La vie en rose
Beyond the Reef
Historia De Un Amor Love Story
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단풍
이파네마 소녀
블루스 음악이란? 좋은 블루스 음악 추천해주세요
간단히 말해서 블루스는 잔잔하고 슬프고 우울한 곡(노래)입니다. 마지막 춤도 좋은 블루스입니다. 좋은 블루스죠. 블루스가 아주 리드미컬한 느낌을 준다면 누군가는 대답할 것 같아요. . . 그게 R&B야, 블루스가 뭔지 알아? R&B를 느껴보세요. Craig David의 노래가 아주 좋습니다. . . 대부분은 블루스이고 7Days는 더 이상 당신을 사랑하지 않으며 모두 괜찮습니다. r.kelly의 노래도 블루스를 기반으로 하고 있으며 다른 많은 노래도 좋아합니다. . .
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'블루스 음악'이란? 고전은 무엇입니까?
블루스: 재즈, 블루스는 일반 사람들이 구별하기가 너무 어려운 것 같아서 페이지에서 재즈와 블루스를 어떻게 분류해야 하는지 질문하는 경우가 많습니다. 이 둘은 미국 음악의 역사에서 서로 영향을 주고 융합해 왔으며, 대부분의 사람들은 재즈와 블루스에 대해 명확한 정의를 갖고 있지 않습니다. 또한, 대부분의 음악은 두 가지 이상의 유형이 융합된 유형입니다. 익숙하지 않은 사람들이 구별하기 정말 어려운 음악 재즈와 블루스를 어떻게 구별할 것인가? 우선, 자동차를 비유로 하자면 재즈와 블루스의 음악적 정의 영역이 다르다는 것을 깨달아야 합니다. 수동/자동 변속기와 사륜구동/전륜구동은 정의에 따라 구분되는데, 자동차는 자동/사륜구동, 자동/이륜구동, 수동/이륜구동이 될 수 있습니다. 동시에 휠 드라이브는 동일합니다. 음악은 재즈일 수 있지만 블루스가 아닐 수도 있고, 블루스일 수도 있지만 재즈일 수도 있고, 블루스도 재즈가 아닐 수도 있습니다. 재즈의 정의를 소개하겠습니다: A. 가장 넓은 의미의 재즈: 가장 넓은 의미 재즈의 정의는 간단히 말해서 '자유'라는 두 단어입니다. 음악은 매우 자유로운 방식으로 표현됩니다. 즉, 재즈가 있습니다. 팝 음악을 듣는 사람들이라면 노래 중간에 색소폰 독주가 한두 번 나오는 경우가 있는데, 기본적으로 매우 재즈적인 연주입니다. 넓은 의미의 재즈는 기본적으로 파가니니의 바이올린 연주까지 폭넓게 다룰 수 있습니다. , 연주자가 무엇이든 자유롭게 보여줄 수 있는 한(무엇이든 무엇이든 음조의 자유로운 사용이 될 수 있음), 음악이 표현하고 싶은 의미나 연주자가 표현하고 싶은 의미가 있는 한... 표현해야 할 것), 그것은 재즈일 수 있습니다. 헤비메탈 밴드의 기타리스트가 멋진 기타 솔로를 연주하는데, 이는 재즈의 감미로움도 담고 있습니다. 물론 그 음악에서 재즈 연주가 한두 곡이라고 할 수는 없겠죠? 재즈의 정의는 크게 보면 특별히 제한되지 않으니, 블루스 음악을 아주 재즈적으로 표현하면, 넓은 의미로는 소위 블루스 재즈가 아닐까 싶습니다. 악보에 따라 연주하면 100정 2. 리듬이 정해져 있고 멜로디가 변함없이 반복되는 그런 음악은 재즈가 아니지만 대부분의 클래식 음악은 1에 속하고 대부분의 팝음악은 2 B에 속한다. 넓은 의미의 블루스는 다음과 같다. 블루스(Blues) 재즈의 식별은 재즈의 식별과 매우 다르다. 그러나 블루스의 광범위한 식별도 매우 기술적이다. -4411-5411 이런 소위 12마디 블루스 진행이 구성되어 있으며 블루스 스케일이나 펜타토닉 스케일의 음표를 멜로디로 사용하는데, 이는 블루스라고도 할 수 있다. 물론 12마디 진행 말고도 존재한다. 마찬가지로 블루스 스케일 이외의 사운드를 에이전트로 사용하는 사람들도 많이 있습니다. 블루스라고 불리는 것은 고정된 구성 모드를 가져야 하며, 사용할 수 있는 사운드는 이 두 가지와 일치하는 몇 가지 사운드로 제한됩니다. 따라서 조건적으로 블루스라고 부를 수 있습니다. 따라서 넓은 의미의 블루스는 한 문장, 즉 한 곡으로 식별할 수 있습니다. 블루스 스케일의 음표를 사용하여 블루스 진행에 따라 만들어진 음악: p (이 문장은 말하지 않은 것과 같다고 생각합니다. ccc) 다. 좁은 의미의 재즈 : 재즈의 좁은 정의는 매우 간단합니다. 어떤 종류의 재즈 학교로 분류될 수 있다면 재즈의 좁은 정의에 부합합니다. 물론 자신만의 학교를 만드는 것이 불가능하지는 않지만, 퓨전의 일부 사람들처럼 다른 사람들도 당신을 받아들인다는 전제가 있습니다. . 그를 재즈라고 생각하지도 마세요: p 재즈 학교가 무엇인지는 본질 영역을 참조하십시오. D. 좁은 의미의 블루스: 좁은 의미의 블루스는 좁은 의미의 블루스만큼 단순합니다. 어떤 블루스 학교로도 분류될 수 있듯이 당신은 좁은 의미의 블루스입니다. 1. 델타 블루스(Delta Blues): 미시시피 델타 블루스는 소위 스트리트 블루스입니다. 국내 관점에서 보면 약간 지하 할머니와 비슷합니다.
시어머니가 손에 호친을 들고 황량한 곡에 대해 이야기하고 있다. 해외에서는 기타를 들고 길가에 앉아 있는 흑인 노인이 있다. p 로버트 존슨 같은 델타 블루스 대가들은 이후 블루스에 큰 영향을 미쳤다. 2. 텍사스 블루스(Texas Blues) 텍사스 블루스(Texas Blues) 텍사스 블루스는...gt;gt;
블루스 음악이란 무엇이며 어떻게 식별하는가
블루스 음악은 2008년에 시작되었다. 금세기 초 미국. 원래는 가난한 흑인들이 일하면서 외치는 짧은 노래였는데, 교회에서 낭독하는 형식과 비슷한 리듬과 운율을 섞기도 했다.
이러한 종류의 음악은 중국 민요와 유사한 '부름과 응답' 형식을 사용하는 명백한 특별한 스타일을 가지고 있으며 이를 영어로 'Call and Response'라고 합니다. 처음에는 음악적 문구가 사람들에게 긴장감, 울음, 무기력함을 주고, 이어서 이어지는 음악적 문구는 고통받는 사람들을 위로하고 구제하는 것처럼 보일 것입니다. 마치 고통받는 사람이 하나님께 부르짖고 하나님의 위로와 응답을 받는 것과 같습니다!
따라서 블루스 음악은 자기감정과 독창성, 즉흥성의 카타르시스를 크게 강조한다. (작가가 William Tang에게 악구 몇 개를 달라고 한 적이 있는데, 그 곡을 연주하는 방법조차 기억나지 않는다고 웃으며 말했습니다! 즉흥 연주였거든요!)
이런 즉흥 연주는요. 전통적인 연주방식은 점차 락앤롤, 스윙, 재즈 등 다양한 형태의 음악으로 발전해 나갔다. 그러므로 블루스는 현대 팝음악의 뿌리이기도 하다.
하모니카는 1920년대 중반부터 블루스 음악에 널리 사용됐다. 당시 미국에는 밴조, 드럼, 원 등을 연주하는 거리 연주자들이 많았다. "팬 퀼 파이프"라고 불리는 관악기의 일종. 기타와 하모니카는 이러한 전통 악기보다 연주 능력이 뛰어나고 거친 장소에서 연주하기에 더 적합하기 때문에 점차 블루스 음악을 연주하는 데 하모니카가 사용됩니다.
1930년대쯤에는 많은 흑인들이 대도시 시카고로 이주했고, 블루스 음악과 블루스 하모니카도 시카고에 퍼져 나중에는 시카고 블루스라는 자신들만의 장르를 형성했다.
블루스 음악을 들어보면 모두 같은 음악 형식을 따르는 것 같다는 것을 알 수 있습니다. 그 이유는 블루스 콘서트에서 흔히 사용되는 표준 형식을 12 Bar Blues라고 부르기 때문입니다.
R&B의 전체 이름은 Rhythm & Blues이며 일반적으로 "Rhythm & Blues"로 번역됩니다.
넓은 의미에서 R&B는 '블랙 팝 음악'으로 볼 수 있습니다. 블랙 블루스 음악에서 유래되었으며 오늘날 서구 팝과 록의 기반이 됩니다.
재즈 앤 블루스
보통 사람들은 재즈와 블루스를 구분하는 것이 너무 어려워서 가끔 재즈와 블루스를 구별하는 방법에 대해 질문하는 사람이 있을 것 같습니다.
대부분의 사람들이 혼동하는 이유는 무엇입니까? ? 둘은 미국 음악사에서 서로 영향을 미치고 합쳐졌는데, 대부분의 사람들은 재즈와 블루스에 대해 명확한 정의를 갖고 있지 않기 때문이다. 또한, 대부분의 음악은 두 가지 이상의 유형이 융합된 형태이다. 음악은 익숙하지 않은 사람들이 구별하기가 너무 어렵습니다.
재즈와 블루스를 구별하는 방법 먼저 재즈와 블루스의 음악적 정의 영역이 다르다는 것을 알아야 합니다. 수동변속기/자동변속기와 사륜구동/전륜구동이 정의에 따라 분류되는 것처럼, 자동차도 자동변속기/사륜구동, 자동변속기/이륜구동, 또는 동시에 수동 변속기/2륜 구동이 될 수 있으며, 음악은 블루스 대신 재즈가 될 수도 있고, 재즈 대신 블루스가 될 수도 있고, 블루스와 재즈가 아닐 수도 있습니다.
Next for everything 재즈의 정의 소개: A. 넓은 의미의 재즈: 넓은 의미의 재즈의 정의는 '자유'라는 두 가지 간단한 단어로 정의할 수 있습니다. 즉, 재즈입니다. 팝 음악을 듣는 분들이 계시다면, 노래 중간에 가끔씩 나오는 소리가 있는데, 기본적으로는 아주 재즈적인 연주입니다. 기본적으로는 파가니니의 바이올린 연주까지 폭넓은 것을 포함하는데, 연주자가 자유롭게 무엇이든 보여줄 수 있는 한(아무거나) 무엇이든 음조를 자유롭게 사용하는 것, 음악이 표현하고 싶은 함의, 혹은 음악이 표현하고 싶은 함축이 될 수 있다. 연주자가 표현하고 싶은 것... 표현해야 할 것이 있는 한) 재즈일 수 있습니다. 헤비메탈 밴드의 기타리스트는 뭔가 신나는 일을 할 것입니다. 기타 솔로에도 재즈 그라데이션이 한두 가지 있죠? 음악 속 재즈 연주를 반드시 재즈라고 부를 수는 없습니다. 따라서 재즈의 정의에는 특별한 제한이 없습니다. 따라서 블루스 음악을 재즈로 간주할 경우에는. >
음악 스타일에 블루스가 있는데, 그게 뭔가요?
블루스(영어: Blues, "파란색"을 의미하며 블루스로도 음역됨)는 5음 음계를 기반으로 하는 일종의 성악 및 기악 음악입니다. 이 음악의 또 다른 특징은 특별한 하모니입니다. 블루스는 과거 아프리카계 미국인 노예들의 소울음악, 찬송가, 노동요, 함성, 찬송가에서 유래됐다. 블루스에 사용되는 "블루스 사운드"와 그것이 부르는 방식은 블루스의 기원이 서아프리카임을 보여줍니다. 블루스는 후기 미국 및 서양 팝 음악에 큰 영향을 미쳤으며, 래그타임, 재즈, 블루그래스, 리듬 앤 블루스, 록 음악, 컨트리 음악, 일반 팝송, 심지어 현대 클래식 음악에도 블루스 요소가 포함되어 있습니다. [1] 시에서 이 단어는 우울함을 묘사하는 데 자주 사용됩니다. 블루스(blues)라는 단어는 "푸른 악마(Blue Devils)"와 같은 의미를 가지고 있으며, 이는 차분한 기분, 슬픔, 우울함을 의미합니다. 1798년 초에 George Corman은 "The Blue Devil, a Farce"라는 희극을 썼습니다. 19세기에 이 단어는 진전섬망과 경찰을 지칭하는 데 사용되었습니다. 아프리카계 미국인 음악에서 이 용어의 사용은 더 오래되었을 수 있습니다. 1912년 멤피스에서 윌리엄 크리스토퍼 핸디(William Christopher Handy)가 작곡한 "Memphis Blues"는 음악계에서 이 용어를 최초로 기록한 음반입니다.
블루스 음악은 20세기 초 미국 남부에서 시작되었습니다. 또한 교회의 독주회 형식과 유사한 리듬과 운율이 혼합되어 있다.
이러한 종류의 음악은 중국 민요와 유사한 '부름과 응답' 형식을 사용하는 명백한 특별한 스타일을 가지고 있으며 이를 영어로 'Call and Response'라고 합니다.
음악적 문구는 처음에는 사람들에게 긴장감, 울음, 무력감을 주지만, 이어서 나오는 음악은 고통받는 사람들을 위로하고 구제하는 것처럼 보일 것입니다. 마치 고통받는 사람이 하나님께 부르짖고 하나님의 위로와 응답을 받는 것과 같습니다!
따라서 블루스 음악은 자기감정과 독창성, 즉흥성의 카타르시스를 크게 강조한다. 이러한 즉흥 연주 방식은 이후 점차 락앤롤, 스윙, 재즈 등 다양한 형태의 음악으로 발전해 나간다. .so 블루스는 현대 팝 음악의 뿌리이기도 합니다.
하모니카는 1920년대 중반부터 블루스 음악에 널리 사용됐다. 당시 미국에는 밴조, 드럼, 원 등을 연주하는 거리 연주자들이 많았다. "팬 퀼 파이프"라고 불리는 관악기의 일종. 기타와 하모니카는 이러한 전통 악기보다 성능이 좋고 개방된 장소에서 연주하기에 더 적합하기 때문에 점차 블루스 음악을 연주하는 데 하모니카가 사용됩니다.
1930년대쯤에는 많은 흑인들이 대도시 시카고로 이주했고, 블루스 음악과 블루스 하모니카도 시카고에 퍼져 나중에는 시카고 블루스라는 자신들만의 장르를 형성했다.
블루스 음악을 들어보면 모두 같은 음악 형식을 따르는 것 같다는 것을 알 수 있습니다. 그 이유는 블루스 콘서트에서 흔히 사용되는 표준 형식을 12 Bar Blues라고 부르기 때문입니다.
블루스의 기원
블루스는 개인의 연주에 따라 형성되기 때문에 모든 블루스의 고유한 특징을 딱 집어 말하기는 어렵습니다. 그러나 현대 블루스가 출현하기 전에는 모든 아프리카계 미국인 음악이 어느 정도 유사점을 갖고 있었습니다. 최초의 블루스 스타일 음악은 "기능적 표현이었고, 그 응답 노래에는 반주나 화성이 없었고, 어떤 형태에도 국한되지 않았으며, 어떤 특별한 음악적 구조도 없었습니다." 이러한 외침과 외침은 들판에서 일하는 노예들에게서 유래되었습니다. 프리블루스 음악은 점차 "감정적인 내용을 담은 단순하고 보컬이 많은 노래"로 확장되었습니다. 오늘날의 블루스는 유럽의 화음 구조와 아프리카의 영감 전통에서 발전된 노래와 기타의 교대 연주를 기반으로 한 음악으로 볼 수 있습니다.
메아리의 형태, 블루스 사운드의 사용 등 블루스의 많은 요소는 아프리카 음악에서 유래되었습니다. 실비안 디우프(Sylviane Diouf)는 멜리***a와 가벼운 비음의 사용과 같은 특정 특징을 지적하는데, 이는 블루스가 중앙 및 서아프리카 음악과 연관되어 있음을 나타내는 것으로 보입니다. 민족음악학자인 게르하르트 쿠비크(Gerhard Kubik)는 아마도 블루스의 특정 요소가 아프리카에서 유래했다는 점을 최초로 지적한 사람일 것입니다. 예를 들어, Kubik은 Handy가 자서전에서 설명하는 칼날을 사용하여 기타를 연주하는 미시시피 기술이 서부 및 중앙 아프리카 문화에서 매우 일반적이라고 지적합니다. 현악기와 함께 노래하는 것이 가장 일반적입니다. 이 기술은 기타리스트가 기타 줄에 칼을 대고 누르는 것과 관련되며 슬라이드 기타 기술의 기원일 수 있습니다.
나중에 파란색이 검정색을 흡수했습니다...gt;gt;